tintoytinta

Febrero Yockteng Buitrago Electrobudista

2012-01-25T15:51:00.000-08:00

INTRODUCCIÓN AL LIBRO ÁLBUM

LA HISTORIA, EL LENGUAJE Y LA CREACIÓNDE UN LIBRO ÁLBUM

JAIRO BUITRAGO & RAFAEL YOCKTENG

Dentro del mundo de la literatura yla ilustración, los libros álbum representan una de las corrientes renovadorasmás significativas a nivel estético y visual en los últimos años. Hablamos deuna corriente que interrelaciona el texto con la imagen en una asociaciónexpresiva, de manera que es la imagen la que porta el significado de lahistoria, crea un clima emocional por sí misma y a menudo entrega contenidosimportantes que complementan y enriquecen un texto escrito.

En el libro álbum, que no es unlibro convencional, se requiere de una búsqueda estética donde confluyan demanera creativa los aportes del escritor y el ilustrador, además de lascontribuciones enriquecedoras del diseñador, el productor y el editor. Elproceso de trabajo que culmina con un objeto artístico y literario llamadolibro álbum, es apasionante y es lo que queremos compartir en estas 10sesiones. Es una puerta abierta para desarrollar las potencialidades de losparticipantes y familiarizarlos con el lenguaje visual para contar historias,las propias o las de otros, por medio de nuestra experiencia creativa comoautores, desde la gestación de una idea, su desarrollo como historia y lacreación de un libro ilustrado.

METODOLOGÍA

Para acercarnos a lasparticularidades de unos libros que combinan diseño, texto e imagen, que nosólo introducen a lectores de todas las edades a la literatura sino que aportanal desarrollo de la educación estética y visual, buscaremos con aportesprácticos tener en cuenta el trabajo derevisión del texto, el proceso de creación literaria, el tratamiento del tema ysu relación con el lenguaje icónico, hasta llegar al proceso editorial. Serealizarán igualmente varias lecturas críticas y teóricas alrededor del tema dela ilustración y creación de libros álbum, así como una serie de ejercicios decreatividad que apuntan a sentar las bases para entender un lenguaje yatreverse a crear.

DURACIÓN-INICIO

10 sesiones de 3 horas cada una. Arazón de dos sesiones a la semana.

El taller inicia el martes 21 defebrero de 2012 y finaliza el jueves 29 de marzo. Las sesiones tendrán unhorario de 6 p.m a 9 p.m.

ALCANCE

El taller está dirigido a todosaquellos que quieran conocer el lenguaje y la proyección del libro ilustradodentro del mundo de la literatura infantil. A quienes están interesados enexplorar las posibilidades de comenzar a trabajar en libros, estudiantes dediseño gráfico, de edición, artes,ilustradores autodidactas y profesionales del medio gráfico.

COSTO Y FORMADE PAGO

1. Pago único antes del inicio del taller porel valor total. ($350.000 MCE)

2. Dos pagos: 200 mil antes del inicio deltaller y 200 mil en la sesión 5 para un total de $400.000 (Cuatrocientos milpesos)

EFECTIVO

Los pagos en efectivo en la sede deTinto & Tinta lugar del taller: carrera 25 no. 40 -27 apto 202 o en ladiagonal 40ª bis Nº 17 24 apto 304 a los talleristas durante las sesiones del tallerquienes entregarán el debido recibo de pago. Para mayor comodidad recomendamoshacer la consignación en el banco.

CONSIGNACIÓN

En consignación a la cuenta deahorros 004300101450 del banco Davivienda a nombre de Jairo Buitrago y enviandoel recibo de consignación (escaneado) a través de correo electrónico anarrandoconimagenes@gmail.com especificando su nombre, nombre del taller al quese inscribe (Narrando con Imágenes- la creación de un libro Álbum), y un númerode teléfono de contacto.

LOS TALLERISTAS

JAIRO BUITRAGO

Escritor de libros álbum para niños,ilustrador e investigador de temas cinematográficos. Ha publicado lossiguientes libros: El señor L.Fante,Babel (2006), y Las pesquisas comenzaronen Baker Street, Norma (2010), Quésaben ustedes de historias de espantos, Sudamericana (2012). Como escritore investigador del cine ha publicado Extranjerosen el cine colombiano y Españoles enel cine colombiano (2006) para la Cinemateca Distrital y algunos capítulossobre el cine colombiano para el Diccionariodel cine Español e Iberoamericano preparado por la SGAE de España (2010).Ganó la Beca de creación en literatura del Ministerio de Cultura en 2009.Varios de sus libros han sido escogidos como los mejores en diversos años porIBBY de México y el Banco del Libro de Venezuela. Ha sido guionista deprogramas infantiles y trabaja en talleres de literatura y cine para niños a lolargo de todo el país. Sus libros han sido traducidos al inglés, portugués yjaponés.

RAFAEL YOCKTENG

Reconocido ilustrador en el campo dela literatura infantil. En el año 2000 ganó la convocatoria Utopía, IBBY. En el2003 ganó la convocatoria para ilustrar el afiche del “Día internacional delniño” basado en un texto de la escritora brasilera Ana Maria Machado. Hailustrado varios libros en Colombia y en el exterior, para editoriales comoGroundwood Books (Canadá), Fondo de Cultura Económica (México), Norma,Santillana, Ediciones B, Casa Editorial El Tiempo, Babel Libros y Random HouseMondadori.

Desde el año 2007 Jairo y Rafaeltrabajan juntos creando libros álbum, fruto de esa colaboración han publicadolos siguientes títulos:

Emiliano, Babel, 2007

Camino a casa, 2008. Ganador del 11 Concurso deÁlbum Ilustrado, A la Orilla del Viento, del Fondo de Cultura Económica deMéxico y de la Lista de Honor IBBY 2010.

Eloísa y losbichos, Babel, 2009,Seleccionado en los White Raven de la Internationale Jugendbibliothek de Munich

El Primer día, Alfaguara, 2010

Jimmy, el másgrande, Lumen, 2010

INFORMACIÓNSOBRE LOS TALLERES:

narrandoconimagenes@gmail.com

www.yockteng-buitrago.blogspot.com

TELÉFONOS DE CONTACTO:

Rafael Yockteng. 311. 278.18.70

Jairo Buitrago 318.606.15.86

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TALLER DE ILUSTRACIÓN DE MODA URBANA Y SUBCULTURAS

ELECTROBUDISTA

Contenidos de conocimiento de las 10 sesiones:

Intro: Revisión histórica de la ilustración demoda.

Style wars: La idea de estilo en los siglos XX yXXI. La idea de lo “cool”. Sprezzatura. La ropa, la pose, el movimientocorporal como generador de contenidos.

Urbanografía: La noción de cultura urbana. Tribusurbanas. Hipsters, beatniks, hippies, yuppies, rockers, Hip-Hopers, skaters,emos, punks, geeks, floggers.

Bogotá Illustrated: El contexto local. Tendencias de consumoen Bogotá. El informe de Future Concept Lab. Representación y diferenciación.Estratificación social del estilo. El sujeto público bogotano.

Fashion para Dummies: Conceptos de ilustración de moda. Brevehistoria del diseño de modas. Haute-Couture (alta costura) Pret-a-Porter (Readyto wear, listo para usar) mass market (mercado masivo). Figurines.Estilización, distorsión y deformación. Proporción y desproporción. Patronesvisuales en las prendas. Simbología y significado de las prendas de vestir.Tipos de prendas. El sistema de la moda.

Push Play: ¿Qué es el reportaje de moda? ¿Cómoplasmar una visión personal en una serie? Captura urbana de estilo. La idea dela emisión periódica de contenido. Los Blogs de Moda urbana. ¿Qué es uneditorial de Moda? La fotografía y el video como herramientas del ilustrador demoda.

Parada técnica: Profundización técnica. Técnicas debocetación avanzadas (lápices de color, marcadores, esferos). Uso de diferentesmateriales (papeles satinados, con grano, lisos). Técnicas de aplicación decolor y acabados (acuarela, acrílico, pastel)

Cabezas al pelo: Estudios de rostro y cabeza. peinados,accesorios, sombreros, maquillaje, estilos y detalles.

Manos de humanos: Estudios de manos y pies. Calzado,accesorios tecnológicos, dispositivos móviles de comunicación, música y juego.

Pasarela: Exposición y socialización del procesorealizado.

www.electrobudista.com

Consignación a nombre de Adalberto Camperos

Cuenta de ahorros Banco Davivienda Número: 005100088367

Un contado de 300.000 Pesos.

Enviar recibo de consignación scaneado a:

electrobudista@gmail.com

Teléfono 300 205 2071

CURSO INTENSIVO DE ILUSTRACIÓN EN MEDELLÍN

2012-01-16T11:00:00.000-08:00

CURSO INTENSIVO DE ILUSTRACIÓN
MEDELLÍN
por Miguel Bustos y José Rosero

Nos complace anunciar la apertura del curso intensivo de ilustración en Medellín. Ayúdanos a divulgar esta información!

Curso intensivo que abordará de manera amplia todo lo referente a la ilustración como lenguaje contemporáneo, y su relación con otras disciplinas, tomando la imagen como un espacio reflexivo que va más allá del refinamiento técnico y que permite necesariamente la confluencia de pensamiento, opinión y comunicación. El curso es de carácter teórico-práctico con ejercicios que aplicarán lo visto en cada sesión y contará con una amplia variedad de referentes. El taller está abierto para artistas, ilustradores, diseñadores profesionales o en formación

FECHAS 13 al 23 de Febrero de 2012
HORARIOS: Único grupo de 6 a 9pm

INVERSIÓN: 300.000

LUGAR: Averyoveo - Kr 39 # 47- 53 apto 1306 - Medellín / Colombia

FORMAS DE PAGO:

Efectivo (En Averyoveo y se les entregará recibo)

Consignación (Cuenta de ahorros Banco Davivienda 036580175812 a nombre de Mónica Betancourt y enviando el recibo de consignación con sus datos al correo ilustramedellin@gmail.com)

MAYOR INFORMACIÓN www.tintoytinta.com / Averyoveo

MAIL ilustramedellin@gmail.com

TELEFONOS 4221625 - 318 249 23 39

Cupos limitados! APARTA TU CUPO CON EL 50%

Sesión 1: El lenguaje de la ilustración / Tintas sobre papel

Sesión 2: Discurso, poética e imagen condensada / Preparación de soportes

Sesión 3: Ornitorrincos y pulpos. Breve repaso por procesos técnicos./ Mixtas

Sesión 4: La ilustración Semblante / Mixtas

Sesión 5: Poéticas narrativas: el libro como soporte / Pintura

Sesión 6: Imagen efervescente. / Pintura y collage

Sesión 7: La ilustración objetual / Mixtas

Sesión 8: Entrega final de trabajos de clase. Exposición y conclusiones

Talleristas

Miguel Bustos (zursoif):
Trabaja como ilustrador independiente y es diseñador gráfico de la Universidad Nacional de Colombia, fue ganador del premio nacional "Sin Formato" en la categoría de cómic otorgado por el Ministerio de Cultura (2008).
Director de "Ex-Libris" publicación oficial de la Feria Internacional del Libro de Bogotá (2009), y jefe de Ilustración de esta misma publicación durante el 2007 y 2008. Ganador del Primer Concurso de Ilustración Interuniversitaria "ManoFaktura" (2005) y obtuvo una mención en el 2do Salón Nacional de Ilustradores (2009). Fue el ganador de Premio de Ilustración del 6º Salón de Cómic y Manga de Medellín (2010). Su trabajo aparece en el Libro "50 Formas de Ver la Ilustración" de {img.} Editores.
Actualmente dicta talleres de Ilustración y dibujo anatómico.
Puede ver su trabajo en:
zursoif web
www.flickr.com/zursoif

José Rosero:
Egresado de Artes Visuales y docente de la Universidad Javeriana de Bogotá. Ha hecho ilustración para varias revistas, periódicos y editoriales como El Malpensante, Dinero, SoHo, El Tiempo, El espectador, Babel Libros, Random House Mondadori, entre otros. Su trabajo en ilustración y pintura ha sido expuesto Colombia y en países como Brasil, Uruguay, EUA y Corea.
Fue jurado del premio A la orilla del Viento del FCE, obtuvo una mención honorífica en la categoría de libro álbum en el premio “Invenciones” de Nostra Ediciones por su libro El manzano (2010). Seleccionado en dos ocasiones para el CJ book Festival de Corea del Sur por sus libros Los infelices y El prestidigitador (2010-2008) y obtuvo el reconocimiento "Award of excelence" (premio a la excelencia) de la Society of News Design en EUA por El libro de los sueños (2010). Fue ganador en 2009 del Segundo Salón de Ilustradores realizado por la Cámara Colombiana del Libro y en 2005 recibió una mención especial internacional en "Intergrabado" de Uruguay con su obra gráfica Adolescencia.
Ha realizado conferencias y talleres de ilustración en distintos eventos entre los cuales se cuentan las ferias internacionales del libro de Bogotá y Guadalajara y el 3er festival del libro infantil, entre otros, y en universidades como la Universidad Nacional de Colombia, Taller 5 y la Universidad de los Andes,
además de dar talleres de ilustración en el Banco del Libro de Venezuela y en la Galería Vértigo en México. Es cofundador del espacio Tinto&Tinta y hace parte del comité coordinador del proyecto {img.} con el cual publicó el libro 50 formas de ver la ilustración (2010) y organizó el fig. 01 Congreso internacional de ilustración (2011).

Puede ver su trabajo en:
www.joserosero.com
www.flickr.com/joserosero

Taller: Hablame Sin Palabras

2011-11-09T12:16:00.000-08:00

TALLER PRÁCTICO DE ILUSTRACIÓN

“HABLÁME SIN PALABRAS"
por Carma Cobra (Felipe Bedoya, Jean Paul Egred y Armando Mesias)

2011-11-07T19:49:00.000-08:00

Dibujo Anatómico para Ilustración
Taller con Miguel Bustos y José Rosero

El taller está abierto para artistas, ilustradores, diseñadores y todos aquellos interesados en aprender el dibujo anatómico enfocado en la creación de personajes, relatos e imágenes conceptuales. El taller es de carácter teórico-práctico con el uso de una cantidad significativa de referentes que vienen desde las artes plásticas, el cine y la ilustración.

Dentro del programa académico contaremos con modelo en vivo.

·PROGRAMA

Sesión 1
Andamiaje
Será el estudio minucioso sobre el torso y las extremidades para conocer el cuerpo desde el dibujo y con ello entender su estructura básica.

Sesión 2
Prestidigitación
Esta sesión se enfocará en el dibujo de manos y pies con el fin de que el estudiante encuentre la ruta para dibujarlas libremente y de manera expresiva sin perder en ese paso el conocimiento anatómico.

Sesión 3
Frontispicio
Se harán exploraciones diversas que van desde la creación de un rostro anatómicamente adecuado hasta diferentes tipos de composiciones de caras y figuras antropomórficas.

Sesión 4
La periferia
El cuerpo en interacción con un elemento externo o en un espacio determinado. El espacio se vuelve cuerpo y el cuerpo espacio, apuntándole siempre a la búsqueda de un mensaje a través de la composición.

Sesión 5
Empatías
Con lo descubierto hasta el momento. En esta sesión habrá una serie de pruebas rápidas con la finalidad de crear gestos variados. Todos ellos con la finalidad de lograr pequeños relatos.

Sesión 6
Tejidos
Los vestidos ayudan a determinar el carácter de un personaje. Se llegará a tipos de ropajes de distintas épocas a través de la estructura del cuerpo propuesta en la sesión y el gesto que pueda tener.

Sesión 7
Iluminación
La iluminación sirve para generar puntos de atención y escenas dramáticas. Esta sesión será una prueba para darle giros visuales a los personajes y cuerpos planteados previamente a través de la ubicación de la luz.

Sesión 8
Cinemática
Se verán una gran cantidad de referentes en la creación de planos donde el cuerpo es el eje principal. A la hora de llegar a una imagen contundente son primordiales los puntos de vista.

Sesión 9
Otros Soportes
Con la aprehensión de estos conocimientos, se abrirá el espectro a cómo se ha creado un cuerpo en otros soportes y estilos desde el trabajo de diversos artistas e ilustradores. Se harán ejercicios en relación a este manejo libre de la estructura a partir de objetos y técnicas mixtas.

Sesión 10
Trabajo final
Durante las sesiones anteriores habrá un enfoque en el trabajo propio y personal de cada estudiante. La sesión 10 compilará el resultado de todo el taller y contaremos con la presencia de invitados quienes darán sus puntos de vista sobre ese proceso.

·LUGAR

Tinto&Tinta. Carrera 25 # 40-27 apto 202.

Barrio La Soledad.

Bogotá, Colombia.

·HORARIO:
Lunes, Martes, Jueves y Viernes de 6pm a 9pm

·INTENSIDAD:
El taller tendrá una intensidad de 30 horas a razón de 3 horas por sesión y cuatro (4) sesiones semanales.

Fecha de inicio: Jueves 1 de Diciembre de 2011

·INVERSIÓN:
300.000 mil pesos

·FORMAS DE PAGO:
Una cuota antes del inicio del taller

Dos cuotas de 170mil para un total de 340mil. La primera cuota debe ser cancelada antes del inicio del taller y la segunda en la quinta sesión.

·¿CÓMO PAGAR?

En efectivo a la dirección carrera 25 no. 40 -27 apto 202 a cualquiera de los talleristas y se les entregará un recibo de pago.  En consignación a la cuenta de ahorros 005170146673 del bancoDavivienda a nombre de José Rosero y enviando el recibo de consignación a través de correo electrónico a info@tintoytinta.com, especificando nombre, taller o nivel al que se inscribe, grupo y número de teléfono de contacto.

·TALLERISTAS

Miguel Bustos Zursoif

 Trabaja como ilustrador independiente y es diseñador gráfico de la Universidad Nacional de Colombia. Su trabajo se enfoca especialmente en el desarrollo de imágenes conceptuales a partir de la anatomía humana. Trabajo por el cual ha obtenido reconocimiento.

Actualmente realiza talleres de ilustración para la biblioteca el Tunal, además de otros proyectos.

Fue director de "Ex-Libris" publicación oficial de la Feria Internacional del Libro de Bogotá (2009), y jefe de Ilustración de esta misma publicación durante el 2007 y 2008. 

Ganador del premio del Salón del Cómic en Medellín (2010), del premio nacional "Sin Formato" en la categoría de cómic otorgado por el Ministerio de Cultura (2008) y del Primer Concurso de Ilustración Interuniversitaria "ManoFaktura" (2005) y obtuvo una mención en el 2do Salón Nacional de Ilustradores (2009). 

Puede ver su trabajo en:   

www.flavors.me/zursoif 

www.flickr.com/zursoif

José Rosero

 Egresado de Artes Visuales y docente de la Universidad Javeriana de Bogotá. Ha hecho ilustración para varias revistas, periódicos y editoriales como El Malpensante, Dinero, SoHo, El Tiempo, El espectador, Babel Libros, Random House Mondadori, entre otros. Su trabajo en ilustración y pintura se ha desarrollado desde el estudio minucioso de la anatomía humana. Compone y realiza imágenes a partir de lo que el gesto y la estructura del cuerpo pueden comunicar. Este trabajo ha sido expuesto a nivel nacional y en países como Brasil, Uruguay, EUA y Corea.
 Obtuvo una mención honorífica en la categoría de libro álbum en el premio “Invenciones” de Nostra Ediciones por su libro El manzano (2010). Seleccionado en dos ocasiones para el CJ book Festival de Corea del Sur por sus libros Los infelices y El prestidigitador (2010-2008) y obtuvo el reconocimiento "Award of excelence" (premio a la excelencia) de la Society of News Design en EUA por El libro de los sueños (2010). Fue ganador en 2009 del Segundo Salón de Ilustradores realizado por la Cámara Colombiana del Libro y en 2005 recibió una mención especial internacional en "Intergrabado" de Uruguay con su obra gráfica Adolescencia.
 Ha realizado conferencias y talleres de ilustración en distintos eventos entre los cuales se cuentan las ferias internacionales del libro de Bogotá y Guadalajara y el 3er festival del libro infantil, entre otros, y en universidades como la Universidad Nacional de Colombia, Taller 5 y la Universidad de los Andes. Hace parte del comité coordinador del proyecto {img.} con el cual se publicó el libro 50 formas de ver la ilustración (2010).

Puede ver su trabajo en:  

www.joserosero.com 

www.flickr.com/joserosero 

Informes e inscripciones

tel: (57 +1) 750 1924

info@tintoytinta.com

tintoytinta.blogspot.com

Programación OCTUBRE en tinto&tinta

2011-09-14T17:29:00.000-07:00

Programación OCTUBRE en tinto&tinta

ELECTROBUDISTA + LA DAMA ROJA + JAIRO BUITRAGO & RAFAEL YOCKTENG

click para ir a los contenidos de los talleres

TALLER TEÓRICO PRÁCTICO DE ILUSTRACIÓN / Nivel 1 y Nivel 2 / 2011-2

2011-07-24T18:56:00.000-07:00

Inicio Nivel 1 Martes 30 de agosto

Tinto&Tinta se complace en abrir nuevamente inscripciones para la quinta versión del Taller Teórico Práctico de Ilustración Nivel 1y Nivel 2 a cargo de Miguel Bustos, Diana Murcia y José Rosero. Por favor rota la información a quien pueda interesarle.

* Las imágenes de nuestros carteles fueron realizadas por los estudiantes Marcela Jaramillo en el taller del Nivel 1 y PegatinaCriolla del Nivel 2

TALLER TEÓRICO PRÁCTICO DE ILUSTRACIÓN

Tinto&Tinta

Nivel 1 y Nivel 2

"La imagen no debe consumirse en la primera mirada"

El objetivo principal del taller que ofrecemos es hacer de la imagen una estancia que posibilite espacios particulares de reflexión.

Objetivos específicos:

1. Proporcionar a los estudiantes herramientas teóricas y técnicas problematizando la imagen con el fin de concebir ideas con buena factura y calidad en su contenido.
2. Mostrar amplios referentes gráficos y bibliográficos para contribuir a la construcción argumental de las imágenes durante todo el proceso creativo.

Duración:

El taller tendrá una duración de 10 sesiones de 3 horas cada una. A razón de una sesión a la semana según la escogencia de horario por parte del estudiante.

GRUPO NIVEL 1 >Programa

Martes de 6pm a 9pm INICIA 30 de agosto

GRUPO NIVEL > 2 Programa

Jueves de 6pm a 9pm INICIA 1 de septiembre

Metodología de cada sesión

En cada sesión específica habrán variaciones según las exigencias del tema.
Presentación de los aspectos teóricos y referentes visuales
Pausa para café, té o aromática
Realización de ejercicios
El estudiante deberá llevar para cada sesión los respectivos materiales que serán pedidos por el tallerista una sesión previa.
Las sesiones empezarán en punto.

COSTO

El costo de cada taller es de 350 mil pesos.

Formas de pago:

Pago único antes del inicio del taller por el valor total.

Dos pagos: 200mil antes del inicio del taller y 200mil en la sesión 5 para un total de 400mil

¿CÓMO PAGAR?

En efectivo a la dirección carrera 25 no. 40 -27 apto 202 a cualquiera de los talleristas y se les entregará un recibo de pago.

En consignación a la cuenta de ahorros 005170146673 del banco Davivienda a nombre de José Rosero y enviando el recibo de consignación a través de correo electrónico a info@tintoytinta.com, especificando nombre, nivel al que se inscribe, grupo y número de teléfono de contacto.

Alcance

El taller está dirigido a estudiantes y profesionales del medio gráfico y artístico, y a todo aquel interesado en la exploración de la imagen. Para el nivel 2 es preferible aquellos que tengan cierta experiencia en ilustración o que ya hayan tomado el nivel 1.

Talleristas

Miguel Bustos (zursoif):
Trabaja como ilustrador independiente y es diseñador gráfico de la Universidad Nacional de Colombia, fue ganador del premio nacional "Sin Formato" en la categoría de cómic otorgado por el Ministerio de Cultura (2008).
Director de "Ex-Libris" publicación oficial de la Feria Internacional del Libro de Bogotá (2009), y jefe de Ilustración de esta misma publicación durante el 2007 y 2008. Ganador del Primer Concurso de Ilustración Interuniversitaria "ManoFaktura" (2005) y obtuvo una mención en el 2do Salón Nacional de Ilustradores (2009). Fue el ganador de Premio de Ilustración del 6º Salón de Cómic y Manga de Medellín (2010). Su trabajo aparece en el Libro "50 Formas de Ver la Ilustración" de {img.} Editores.
Actualmente dicta talleres de Ilustración y dibujo anatómico.
Puede ver su trabajo en:
zursoif web
www.flickr.com/zursoif

José Rosero:
Egresado de Artes Visuales y docente de la Universidad Javeriana de Bogotá. Ha hecho ilustración para varias revistas, periódicos y editoriales como El Malpensante, Dinero, SoHo, El Tiempo, El espectador, Babel Libros, Random House Mondadori, entre otros. Su trabajo en ilustración y pintura ha sido expuesto Colombia y en países como Brasil, Uruguay, EUA y Corea.
Obtuvo una mención honorífica en la categoría de libro álbum en el premio “Invenciones” de Nostra Ediciones por su libro El manzano (2010). Seleccionado en dos ocasiones para el CJ book Festival de Corea del Sur por sus libros Los infelices y El prestidigitador (2010-2008) y obtuvo el reconocimiento "Award of excelence" (premio a la excelencia) de la Society of News Design en EUA por El libro de los sueños (2010). Fue ganador en 2009 del Segundo Salón de Ilustradores realizado por la Cámara Colombiana del Libro y en 2005 recibió una mención especial internacional en "Intergrabado" de Uruguay con su obra gráfica Adolescencia.
Ha realizado conferencias y talleres de ilustración en distintos eventos entre los cuales se cuentan las ferias internacionales del libro de Bogotá y Guadalajara y el 3er festival del libro infantil, entre otros, y en universidades como la Universidad Nacional de Colombia, Taller 5 y la Universidad de los Andes. Es cofundador del espacio Tinto&Tinta con el cual realiza talleres y hace parte del comité coordinador del proyecto {img.} con el cual se publicó el libro 50 formas de ver la ilustración (2010) y se organizó el fig. 01 Congreso internacional de ilustración (2011).
Puede ver su trabajo en:
www.joserosero.com
www.flickr.com/joserosero

Diana Murcia.
Diana Murcia es egresada de la escuela de Diseño Gráfico de la Universidad de Colombia. Trabaja como diseñadora y directora de arte en el área editorial con énfasis en libros y carteles, actividad que complementa con fotografía y pedagogía en talleres teórico-prácticos.

Su trabajo alrededor del cartel le ha permitido ser ganadora de la 4a. Bienal de afiches de Bogotá y estar seleccionada para la 11a. Bienal Internacional de Cartel en México, así como exponer sus obras en diferentes países como Bolivia, Ecuador, México e Irán. Entre los proyectos destacados se encuentra la imagen para la exposición Tomás el Mago para la feria del libro y su participación en el libro 9 posturas, nominado a lápiz de Acero.
Actualmente desarrolla proyectos gráficos y pedagógicos en Bogotá. Puede encontrar ampliación de su perfil y algunos de sus trabajos en:
http://dmdv.tk
http://www.flickr.com/dimamumo/

MAYOR Información

Teléfono: 750 19 24 en Bogotá

correo: info@tintoytinta.com

web: www.tintoytinta.com / www.tintoytinta.blogspot.com

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Dibujo Anatómico para Ilustración

2011-06-09T08:57:00.000-07:00

Dentro del programa académico contaremos con modelo en vivo.

·LUGAR

Tinto&Tinta. Carrera 25 # 40-27 apto 202.

Barrio La Soledad.

Bogotá, Colombia.

·HORARIO:
Martes y Jueves de 6pm a 9pm

·INTENSIDAD:
El taller tendrá una intensidad de 30 horas a razón de 3 horas por sesión y dos sesiones semanales.

Fecha de inicio: Martes 5 de Julio de 2011

·INVERSIÓN:
300.000 mil pesos

·FORMAS DE PAGO:
Una cuota antes del inicio del taller

Dos cuotas de 170mil para un total de 340mil. La primera cuota debe ser cancelada antes del inicio del taller y la segunda en la quinta sesión.

·¿CÓMO PAGAR?

En efectivo a la dirección carrera 25 no. 40 -27 apto 202 a cualquiera de los talleristas y se les entregará un recibo de pago.  En consignación a la cuenta de ahorros 005170146673 del banco Davivienda a nombre de José Rosero y enviando el recibo de consignación a través de correo electrónico a info@tintoytinta.com, especificando nombre, taller o nivel al que se inscribe, grupo y número de teléfono de contacto.

·TALLERISTAS

Miguel Bustos Zursoif

Actualmente realiza talleres de ilustración para la biblioteca el Tunal, además de otros proyectos.

Fue director de "Ex-Libris" publicación oficial de la Feria Internacional del Libro de Bogotá (2009), y jefe de Ilustración de esta misma publicación durante el 2007 y 2008. 

Puede ver su trabajo en:   

www.flavors.me/zursoif 

www.flickr.com/zursoif

José Rosero

Puede ver su trabajo en:  

www.joserosero.com 

www.flickr.com/joserosero 

Informes e inscripciones

info@tintoytinta.com

tintoytinta.blogspot.com

Taller "Escribir dibujos y dibujar letras” por Alejandro Magallanes

2011-04-24T21:05:00.000-07:00

Tinto&Tinta se complace en abrir el taller "Escribir dibujos y dibujar letras" con el reconocido ilustrador, diseñador y cartelista mexicano Alejandro Magallanes. Este taller se desarrollará en el marco de Fig.01 Congreso Internacional de Ilustración con el apoyo de {img.} proyectos.

Escribir dibujos y dibujar letras

13 y 14 de mayo de 2011

Bogotá·Colombia

ALEJANDRO MAGALLANES

www.loquehacealejandromagallanes.blogspot.com

Estudió en la Escuela Nacional de Artes Plásticas en México y es creador de carteles, libros, gráfica para museografías, ilustraciones y animaciones. Su trabajo como diseñador ha sido publicado en varios libros especializados en diseño gráfico, como Graphic Agitation II (Phaidon), A concise history of graphic design (Thames & Hudson), All man are brothers (Hesign), Graphic design since 1950 (Thames & Hudson) entre otros.

Su trabajo ha sido expuesto en distintos países como Polonia, Japón, Argentina, China, Holanda, Estados Unidos, Venezuela, Rusia, Irán, Italia, Croacia y México, entre otros. También ha recibido distintos premios internacionales como la Medalla Jozef Mozrack en la XV Bienal Internacional de Cartel en Varsovia, Premio Golden Bee (en diseño editorial) en la Bienal de diseño gráfico en Rusia, Medalla de

Bronce en la Bienal 4th Block de carteles por la ecología en Ucrania,
Medalla Icograda en la Bienal internacional de Cartel en México, entre muchos otros.

En 2010 le fue otorgada la mención en el New Horizons de la Feria del libro de Bologna.
Ha escrito 7 libros para niños. Varios libros que ha ilustrado y/o diseñado, han sido seleccionados en el
programa Bibliotecas Escolares y del Aula, con tirajes que alcanzan el millónde ejemplares

HORARIO

1:30 pm a 4:30pm (único grupo)

INTENSIDAD

6 HORAS

LUGAR
Casa Tomada
TV 19 Bis No.45D-23
Barrio Palermo
Bogotá - Colombia

INVERSIÓN

El taller tiene un costo de 100.000 pesos

FORMAS DE PAGO

En efectivo en el taller de Tinto&Tinta carrera 25 No. 40-27 apto 202.

En consignación a la cuenta de ahorros Davivienda No.005170146673 a nombre de José Rosero. Enviar copia del recibo de pago junto con sus datos personales al correoinfo@tintoytinta.com

Informes e inscripciones

info@tintoytinta.com

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La Ilustración como Forma del Dibujo un Taller de LUIS SCAFATI

2011-04-06T21:32:00.000-07:00

click en la imagen para aumentar

Tinto&Tinta se complace en abrir el taller "La ilustración como forma del dibujo" con el reconocido ilustrador argentino Luis Scafati. Este taller se desarrollará en el marco de Fig.01 Congreso Internacional de Ilustración con el apoyo de {img.} proyectos.

PROGRAMA TALLER DE ILUSTRACIÓN

La ilustración como forma del dibujo

10 al 14 de mayo de 2011

Bogotá·Colombia

Martes 10

Sesión 1

Pluma, tramas y tintas.

Manejo de soportes y papeles.

Miercoles 11

Sesión 2

Pincel y mancha.

Expresividad a través del color.

Jueves 12

Sesión 3

Aguadas y manejo de transparencias

Viernes 13

Sesión 4

Pasteles, texturas y efectos.

Sabado 14

Sesión 5

mixtas. Uso de otros elementos para las composiciones.

LUIS SCAFATI

luisscafati.com.ar

Dibujante e ilustrador argentino. Desde muy joven publicó sus dibujos en diferentes medios nacionales argentinos, las revistas Humor, Tía Vicenta, Noticias, El Periodista, Péndulo, los diarios Clarín, Sur, ADN el suplemento cultural de La Nación, El País de Uruguay, entre otros.

Trabaja con serigrafía, aguafuerte y litografía. Destacando la ilustración de textos literarios, algunos clásicos como Martín Fierro o Don Quijote. Entre otros libros ilustró: La ciudad ausente, de Ricardo Piglia, Seres Mitológicos Argentinos, de Adolfo Colombres, La metamorfosis, de Franz Kafka y Las aventuras de Arthur Gordon Pynn, de Edgar Allan Poe.

En 2007, la editorial española El Zorro Rojo publicó Drácula, con textos y dibujos suyos, una parodia del original de Bram Stoker. El mismo es editado en Checoslovaquia e Inglaterra.

Intensidad: 15 horas (3 horas por sesión)

Los talleres vendrán acompañados con una parte donde se hará muestra de distintos referentes y metodologías de trabajo sumado a la experiencia del ilustrador.

HORARIO

5:00 pm a 8pm (único grupo)

LUGAR
Casa Tomada
TV 19 Bis No.45D-23
Barrio Palermo
Bogotá - Colombia

INVERSIÓN

El taller tiene un costo de 350.000 pesos

FORMAS DE PAGO

En efectivo en el taller de Tinto&Tinta carrera 25 No. 40-27 apto 202.

En consignación a la cuenta de ahorros Davivienda No.005170146673 a nombre de José Rosero. Enviar copia del recibo de pago junto con sus datos personales al correo info@tintoytinta.com

Descuento del 5% para alumnos o ex-alumnos de los talleres de Tinto&Tinta

Informes e inscripciones

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CUPOS LIMITADOS!

TALLER TEÓRICO PRÁCTICO DE ILUSTRACIÓN / Nivel 1 y Nivel 2 / 2011-1 / INICIO 12 FEB

2011-03-13T21:20:00.000-07:00

Tinto&Tinta se complace en abrir nuevamente inscripciones para la cuarta versión del Taller Teórico Práctico de Ilustración. Este año tenemos la novedad de lanzar también el Nivel 2: La imagen única el cual esperamos contar con su presencia. Por favor pasa la información a quien pueda interesarle.

TALLER TEÓRICO PRÁCTICO DE ILUSTRACIÓN
Tinto&Tinta
Nivel 1 y Nivel 2: la imagen única

"La imagen no debe consumirse en la primera mirada"

El objetivo principal del taller que ofrecemos es hacer de la imagen una estancia que posibilite espacios particulares de reflexión.

Objetivos específicos:
1. Proporcionar a los estudiantes herramientas teóricas y técnicas problematizando la imagen con el fin de concebir ideas con buena factura y calidad en su contenido.
2. Mostrar amplios referentes gráficos y bibliográficos para contribuir a la construcción argumental de las imágenes durante todo el proceso creativo.

Duración:

El taller tendrá una duración de 10 sesiones de 3 horas cada una. A razón de una sesión a la semana según la escogencia de horario por parte del estudiante.

GRUPOS NIVEL 1

GRUPO 1: Martes de 6pm a 9pm INICIA 15 de febrero

GRUPO 2: Jueves de 6pm a 9pm INICIA 17 de febrero

GRUPO NIVEL 2: La imagen única

Sábado de 10am a 1pm INICIA 12 de febrero

Los programas de clases se pueden ver en www.tintoytinta.blogspot.com

Metodología de cada sesión

En cada sesión específica habrán variaciones según las exigencias del tema.
Presentación de los aspectos teóricos y referentes visuales
Pausa para café, té o aromática
Realización de ejercicios
El estudiante deberá llevar para cada sesión los respectivos materiales que serán pedidos por el tallerista una sesión previa.
Las sesiones empezarán en punto.

COSTO
El costo de cada taller es de 300 mil pesos.

Formas de pago:

Pago único antes del inicio del taller por el valor total.

Dos pagos: 170mil antes del inicio del taller y 170mil en la sesión 5 para un total de 340mil

¿CÓMO PAGAR?

En efectivo a la dirección carrera 25 no. 40 -27 apto 202 a cualquiera de los talleristas y se les entregará un recibo de pago.

En consignación a la cuenta de ahorros 005170146673 del banco Davivienda a nombre de José Rosero y enviando el recibo de consignación a través de correo electrónico a info@tintoytinta.com, especificando nombre, nivel al que se inscribe, grupo y número de teléfono de contacto.

Alcance
El taller está dirigido a estudiantes y profesionales del medio gráfico y artístico, y a todo aquel interesado en la exploración de la imagen. Para el nivel 2 es preferible aquellos que tengan cierta experiencia en ilustración o ya hayan tomado el nivel 1.

TALLERISTAS

Miguel Bustos :: Zursoif
Trabaja como ilustrador independiente y es diseñador gráfico de la Universidad Nacional de Colombia, actualmente hace realiza talleres de ilustración para la biblioteca el Tunal, además de otros proyectos. Fue director de "Ex-Libris" publicación oficial de la Feria Internacional del Libro de Bogotá (2009), y jefe de Ilustración de esta misma publicación durante el 2007 y 2008.
Ganador del premio del Salón del Cómic en Medellín (2010), del premio nacional "Sin Formato" en la categoría de cómic otorgado por el Ministerio de Cultura (2008) y del Primer Concurso de Ilustración Interuniversitaria "ManoFaktura" (2005) y obtuvo una mención en el 2do Salón Nacional de Ilustradores (2009).
Puede ver su trabajo en:

www.zursoif.blogspot.com
www.flickr.com/zursoif

Diana Murcia
Diana Murcia se graduó de la escuela de diseño gráfico de la Universidad Nacional de Colombia. Fue seleccionada para la 11a. Bienal Internacional del Cartel en Mexico en el 2010 y ganadora de la 4ª. Bienal de afiches de Bogotá, Bogotá Respira, por lo que fue premiada con una residencia artística en París en el 2009. Ha cursado diversos talleres de cartel con maestros como Marta Granados, Carlos Riaño, Juan de la Rosa y Michel Bouvet.
Como diseñadora se especializa en medios impresos con énfasis en libros y carteles, actualmente coordina el área gráfica del Centro Editorial de la Facultad de Ciencias Humanas en la Universidad Nacional. Ha desarrollado identidad visual y aplicaciones para asociaciones, exposiciones y eventos. Entre los proyectos destacados se encuentra la imagen para la exposición de Tomás el Mago en la feria del libro y su participación en el libro 9 posturas, nominado a lápiz de acero.
Actualmente desarrolla proyectos gráficos y pedagógicos en Bogotá.
Puede ver su trabajo en:

http://dmdv.tk
http://www.flickr.com/dimamumo/

José Rosero
Egresado de Artes Visuales y docente de la Universidad Javeriana de Bogotá. Ha hecho ilustración para varias revistas, periódicos y editoriales como El Malpensante, Dinero, SoHo, El Tiempo, El espectador, Babel Libros, Random House Mondadori, entre otros. Su trabajo en ilustración y pintura ha sido expuesto a nivel nacional y en países como Brasil, Uruguay, EUA y Corea.
Obtuvo una mención honorífica en la categoría de libro álbum en el premio “Invenciones” de Nostra Ediciones por su libro El manzano (2010). Seleccionado en dos ocasiones para el CJ book Festival de Corea del Sur por sus libros Los infelices y El prestidigitador (2010-2008) y obtuvo el reconocimiento "Award of excelence" (premio a la excelencia) de la Society of News Design en EUA por El libro de los sueños (2010). Fue ganador en 2009 del Segundo Salón de Ilustradores realizado por la Cámara Colombiana del Libro y en 2005 recibió una mención especial internacional en "Intergrabado" de Uruguay con su obra gráfica Adolescencia.
Ha realizado conferencias y talleres de ilustración en distintos eventos entre los cuales se cuentan las ferias internacionales del libro de Bogotá y Guadalajara y el 3er festival del libro infantil, entre otros, y en universidades como la Universidad Nacional de Colombia, Taller 5 y la Universidad de los Andes. Hace parte del comité coordinador del proyecto {img.} con el cual se publicó el libro 50 formas de ver la ilustración (2010).Puede ver su trabajo en:

www.joserosero.com
www.flickr.com/joserosero

MAYOR Información

Teléfono: 750 19 24 en Bogotá
correo: info@tintoytinta.com
web: www.tintoytinta.com / www.tintoytinta.blogspot.com

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TALLER "NARRANDO CON IMÁGENES:creación de libro álbum"

2011-02-18T13:46:00.000-08:00

con Jairo Buitrago y Rafael Yockteng

Tinto&Tinta se complace en anunciar la apertura del taller "NARRANDO CON IMÁGENES: La creación de libro álbum" dictado por Jairo Buitrago y Rafael Yockteng.

PRESENTACIÓN DEL TALLER
Compartiendo nuestra experiencia en la creación de libros ilustrados, en este taller teórico y práctico aportaremos a los interesados, las claves para crear una historia ilustrada, desde la idea argumental inicial a la maqueta, pasando por la búsqueda de los lenguajes, las técnicas, la elaboración de esbozos preliminares y la presentación del proyecto a una editorial.
Dentro del mundo de la literatura, los libros álbum representan una de las corrientes renovadoras más significativas a nivel estético y visual en los últimos años. Hablamos de una corriente que interrelaciona el texto con la imagen en una asociación expresiva, de manera que es la imagen la que porta el significado de la historia, crea un clima emocional por sí misma y a menudo entrega contenidos importantes que complementan y enriquecen un texto escrito.
En el libro álbum, que no es un libro convencional, se requiere de una búsqueda estética donde confluyan de manera creativa los aportes del escritor y el ilustrador, además de las contribuciones enriquecedoras del diseñador, el productor y el editor. El proceso de trabajo que culmina con un objeto artístico y literario llamado libro álbum, es apasionante y es lo que queremos compartir en estas 10 sesiones. Es una puerta abierta para desarrollar las potencialidades de los participantes y familiarizarlos con el lenguaje visual para contar historias, las propias o las de otros, por medio de nuestra experiencia creativa como autores, desde la gestación de una idea, su desarrollo como historia y la creación de un libro ilustrado.

METODOLOGÍA
Con aportes prácticos se tendrá en cuenta el trabajo de revisión del texto, el proceso de creación literaria, el tratamiento del tema y su relación con el lenguaje icónico, hasta llegar al proceso editorial. Se realizarán igualmente varias lecturas críticas y teóricas alrededor del tema de la ilustración y creación de libros álbum.

DURACIÓN-INICIO
10 sesiones de 3 horas cada una. A razón de una sesión a la semana.
El taller iniciará el miércoles 9 de marzo de 2011 y finalizaría el miércoles 11 de mayo. Las sesiones tendrán un horario de 5 p.m a 8 p.m.

ALCANCE
El taller está dirigido a todos aquellos que quieran conocer el lenguaje y la proyección del libro ilustrado dentro del mundo de la literatura infantil. A quienes están interesados en explorar las posibilidades de comenzar a trabajar en libros, estudiantes de diseño gráfico, artes, ilustradores autodidactas y profesionales del medio gráfico.

PROGRAMA

SESIÓN 1
1. La agenda de bocetos. Cómo hacer una agenda de bocetos.
2. La historia de los libros ilustrados.
3. La idea inicial y su tratamiento
SESIÓN 2
1. La historia y su unidad gráfica
2. El tratamiento de la historia
3. El conocimiento del tema
4. El ritmo.
SESIÓN 3
1. Los personajes
2. ¿Cómo hacer un personaje?
3. La historia y las definiciones del personaje
4. La técnica y las definiciones del personaje
SESIÓN 4
1. Entender nuestra historia
2. El diálogo entre la imagen y el texto (el lenguaje literario y poético dentro del contexto del libro ilustrado)
3. Las preguntas sobre nuestra propia historia.
4. El tratamiento artístico de temas y conflictos sociales, lo “políticamente correcto” y lo didáctico en los libros.
5. Autor & ilustrador y los aportes respectivos.
6. El ilustrador como autor.
SESIÓN 5
1. El Storyboard
2. Cómo hacer un Storyboard
3. El diseño y la composición
4. Los formatos de un libro álbum
SESIÓN 6
1. Las decisiones finales (El trabajo de edición)
2. La técnica (decisiones finales)
3. La paginación
4. Los formatos
5. Las guardas
SESIÓN 7
1. Trabajo de taller, el Storyboard
SESIÓN 8
1. Trabajo de taller, el Storyboard
SESIÓN 9
1. Cómo presentar un proyecto a un editor.
2. Trabajo de taller- asesorías
SESIÓN 10
Presentación de los proyectos.

COSTO Y FORMA DE PAGO
1. Pago único antes del inicio del taller por el valor total. ($350.000 MCE)
2. Dos pagos: 200 mil antes del inicio del taller y 200 mil en la sesión 5 para un total de $400.000 (Cuatrocientos mil pesos)

EFECTIVO
Los pagos en efectivo en la sede de Tinto & Tinta lugar del taller: carrera 25 no. 40 -27 apto 202 o en la diagonal 40ª bis Nº 17 24 apto 304 a los talleristas durante las sesiones del taller quienes entregarán el debido recibo de pago. Para mayor comodidad recomendamos hacer la consignación en el banco.

CONSIGNACIÓN
En consignación a la cuenta de ahorros 004300101450 del banco Davivienda a nombre de Jairo Buitrago y enviando el recibo de consignación (escaneado) a través de correo electrónico a narrandoconimagenes@gmail.com especificando su nombre, nombre del taller al que se inscribe (Narrando con Imágenes- la creación de un libro Álbum), y un número de teléfono de contacto.

LOS TALLERISTAS

JAIRO BUITRAGO
Escritor de libros álbum para niños, ilustrador e investigador de temas cinematográficos. Ha publicado los siguientes libros: El señor L.Fante, Babel (2006), y Las pesquisas comenzaron en Baker Street, Norma (2010). Como escritor e investigador del cine ha publicado Extranjeros en el cine colombiano y Españoles en el cine colombiano (2006) para la Cinemateca Distrital y algunos capítulos sobre el cine colombiano para el Diccionario del cine Español e Iberoamericano preparado por la SGAE de España (2010). Ganó la Beca de creación en literatura del Ministerio de Cultura en 2009. Varios de sus libros han sido escogidos como los mejores en diversos años por IBBY de México y el Banco del Libro de Venezuela. Ha sido guionista de programas infantiles y trabaja en talleres de literatura y cine para niños a lo largo de todo el país.

RAFAEL YOCKTENG
Reconocido ilustrador en el campo de la literatura infantil. En el año 2000 ganó la convocatoria Utopía, IBBY. En el 2003 ganó la convocatoria para ilustrar el afiche del “Día internacional del niño” basado en un texto de la escritora brasilera Ana Maria Machado. Ha ilustrado varios libros en Colombia y en el exterior, para editoriales como Groundwood Books (Canadá), Fondo de Cultura Económica (México), Norma, Santillana, Ediciones B, Casa Editorial El Tiempo, Babel Libros y Random House Mondadori.
Desde el año 2007 Jairo y Rafael trabajan juntos creando libros álbum, fruto de esa colaboración han publicado los siguientes títulos:
Emiliano, Babel, 2007
Camino a casa, 2008. Ganador del 11 Concurso de Álbum Ilustrado, A la Orilla del Viento, del Fondo de Cultura Económica de México y de la Lista de Honor IBBY 2010.
Eloísa y los bichos, Babel, 2009
El Primer día, Alfaguara, 2010
Jimmy, el más grande, Lumen, 2010

Más información sobre los talleristas y su trabajo en:

www.yockteng-buitrago.blogspot.com
www.flickr.com/photos/yockteng/

Rafael Yockteng. 311 2781870
Jairo Buitrago 3177718987

Charla con Santiago Caruso en Casa Tomada.

2010-11-07T10:26:00.001-08:00

Este lunes Miguel Bustos entrevistará a Santiago Caruso quien nos hablará de su fascinante obra. Contamos con tu asistencia!

Fecha: Lunes 8 de noviembre de 2010
Hora: 6:pm
Lugar: Casa Tomada Transversal 19 Bis No.45D-23 Barrio Palermo - Bogotá (adjunto mapa)

ENTRADA LIBRE

--
Taller teórico práctico de ilustración
Tinto&Tinta
Tel. 7501924
Bogotá - Colombia
www.tintoytinta.com
www.tintoytinta.blogspot.com

TALLER DE ILUSTRACIÓN con Santiago Caruso de Argentina

2010-10-12T07:01:00.000-07:00

Tinto&Tinta y el Grupo SICE te traen a uno de los más reconocidos ilustradores argentinos: Santiago Caruso, Él dará un taller de ilustración lleno de creatividad, concepto y técnica el cual se realizará en cuatro sesiones del 9 al 13 de noviembre.

PROGRAMA TALLER DE ILUSTRACIÓN
Martes 9 de noviembre
Sesión 1 Épica
Objetivo: Realización de ilustración para cuento breve.
Metodología: Referentes de otros artistas / Análisis de obra / Análisis del relato / construcción del espacio - ambiente / creación de personajes / Composición.
Técnicas: lápiz, acuarela y tinta.

Miercoles 10 de noviembre
Sesión 2 Crónica
Objetivo: Realización de ilustración para ensayo, crónica o artículo.
Metodología: Referentes de otros artistas / Análisis de obra / Análisis del núcleo temático del texto / Introducción a la retórica de imagen / Búsqueda en el archivo de temas del artista / Construcción de la idea de imagen.
Técnicas: lápiz, acuarela o tinta. Collage.

Jueves 11 de noviembre
Sesión 3 Poética
Objetivo: Realización de ilustración para poesía
Metodología: Referentes visuales y conceptuales / Análisis de obra / Análisis de la metáfora / Mensaje abierto / Retórica de la poética / Rebote en el bagaje cultural del alumno - artista / Construcción de la idea de imagen.
Técnicas: Acrílicos y mixtas.

Viernes 12 de noviembre
Sesión 4 Palabra - imagen
Objetivo: ¿Cómo producir un libro ilustrado?
Metodología: Imagen Seriada / Paleta- Relato / Formato / aspectos técnicos
Charla sobre "El Horror de Dunwich", " La Condesa Sangrienta " y "El monje y la hija del verdugo"
Revisión de proyectos de los estudiantes.

SANTIAGO CARUSO
www.santiagocaruso.com.ar

Ilustrador argentino. Ha trabajado profesionalmente desde 2001 en diversos medios y entre sus publicaciones más importantes se encuentran El Horror de Dunwich de H.P. Lovecraft y La Condesa Sangrienta de Alejandra Pizarnik ambos para la editorial española Libros del Zorros Rojo; El cerezo para la editorial Emecé, y Tres Grandes Obras de Shakespeare y Don Quijote para la editorial Penguin Readers.
También ha realizado portadas para Nightshade Books, Miskatonic River Press, Siruela, Cántaro, Sudamericana, Planeta y Páginas de Espuma, entre otras editoriales. En este momento publica su trabajo en la mítica revista Caras y Caretas de Argentina y recientemente ha sido escogido para hacer parte de Beinart International Surreal Art Collective.

Su trabajo se cimienta tanto en el desarrollo conceptual como en la técnica por lo cual no es pretencioso decir que el trabajo de Santiago Caruso, el cual está bien representado en las galerías y museos de Buenos Aires, es hoy en día una de las más placenteras revelaciones del arte latinoamericano.

Ilustradores asistentes: Miguel Bustos y José Rosero

GRUPOS
Grupo 1 (mañana): 9:30 am a 1pm

Grupo 2 (tarde): 5:30 pm a 9pm

LUGAR
Casa Tomada
TV 19 Bis No.45D-23
Barrio Palermo
Bogotá - Colombia

INVERSIÓN
El taller tiene un costo de 300.000 pesos para quienes cancelen antes del 5 de noviembre.
Después del 5 de noviembre el taller tendrá un valor de 350.000 pesos.

FORMAS DE PAGO
En efectivo en el taller de Tinto&Tinta carrera 25 No. 40-27 apto 202.

En consignación a la cuenta de ahorros No.472969999417 de Davivienda a nombre de: Servicios de información y consultoría estratégica (SICE). Enviar copia del recibo de pago junto con sus datos personales al correo estipulado

Descuento del 5% para alumnos o ex-alumnos de los talleres de Tinto&Tinta
Informes e inscripciones

info@tintoytinta.com
tintoytinta.blogspot.com

CUPOS LIMITADOS!

TALLER COLLAGE / Nuevo Grupo / Martes de 5:30 p.m a 8:00 p.m

2010-09-15T11:29:00.000-07:00

Invitado: Randy Mora.

El "collage" es básicamente la manipulación de diversos materiales tales como periódicos viejos, revistas, papeles de colores o embalaje, fragmentos de fotos, telas, materiales sólidos, pintura acumulada etc. con el fin de crear una nueva pieza de diseño o artística que está formada por dichos elementos distantes unos a otros pero que al final crearán algo homogéneo y con un concepto sólido.
El taller buscará diferentes formas de abordar el collage, a partir de relaciones directas que abarcarán diversos ámbitos desde la mitología, la biología, la novela del género de ficción, la escultura, el arte y por que no, el cine.

Módulos:
Collage: Papel / Cartón: Reconstruyendo imágenes ya creadas previamente.
Collage: Digital: Diferencias entre el collage análogo bidimensional y el digital, alcances y posibilidades del mismo.
Collage: Materiales: Involucrar diferentes técnicas artísticas, pintura, acrílico, tinta china, etc. Uniendo planos.
Tipografía y collage: Tipografía apartir del concepto de Frankenstein.
Ilustración y collage: Dibujo sobre collage. Múltimples posibilidades de deconstrucción de la imagen.
Ensamblajes: Objetos. Una mirada a la tridimensionalidad del resultado.

Duración:
El taller tendrá una duración de 8 sesiones de 2 horas y media cada una.

Horario:
Sábados de 10:30 a.m. a 1 p.m (AGOTADO)
Martes de 5:30 p.m a 8:00 p.m.

Costo
350.000

Cupos:
15 alumnos

Fecha de inicio:
Septiembre 18 (Sábados) AGOTADO
Sept 28 (Martes)

Lugar:
Tinto&tinta
Carrera 25 no. 40-27 (202)
Bogotá - Colombia

Informes: wonksite@gmail.com

El tallerista:

Jorge Restrepo es diseñador gráfico graduado con honores de la Universidad Nacional de Colombia en el 2001, también es Adobe Certified Expert. Ha trabajado como Director de Arte para varias revistas en Colombia. Trabajó como Director de Arte en JWT, y es profesor de tipografía en la Universidad de Los Andes y en la Universidad Jorge Tadeo Lozano. Actualmente tiene su propio estudio + WONKSITE STUDIO +.

Ha desarrollado proyectos entorno a la gráfica como "I love Haití" junto a PechaKucha Night (2010) y en el 2008 fue curador de la exposición en Hong Kong titulada "Colombia Passion". Tambien fue coautor del libro Masters of Photoshop Volume 2, y participado en libros como LatinAmerican Graphic Design (TASCHEN), Atlas of Graphic Design (Mao Mao), IdN 15th Anniversary Book (IdN, China 2010), 1000 type treatments (Rotovision) y en NLF Book entre otros.

Ha sido invitado a diferentes exposiciones y conferencias como PixelShow (Porto Alegre, Brasil, 2010), Dejando Huella (Querétaro, México, 2010), Festival Internacional de la Imagen 2008 (Colombia), Tercer Salón de Ilustradores (Galería El Nogal, 2010), Territorios Ilustrados (Galeria El Nogal, 2008), MAM Medellín, TMDG2004 y TMDG2005 (Argentina), RAD (MAMBO, Colombia 2003), 34 Ilustradores (Galería El Nogal, Colombia 2007), Propaganda (Alianza Francesa, Colombia), F3 (Iguazú, Argentina).

Cómo ilustrador ha publicado su trabajo en revistas como IDN (China), Computer Arts (U.K.), Web Design (Corea), Blank Magazine (Chile), Zupi (Brasil), Visual Magazine (Canadá), Agite (Colombia), Blank (España), para la revista Axxis en Colombia uno de los 10 mejores diseñadores gráficos del 2005.

¡¡¡ Nuevo grupo !!! Taller teórico-práctico de cartel

2010-09-03T20:55:00.000-07:00

¡¡¡ Nuevo grupo !!!
No te quedes sin tu cupo, abrimos un nuevo grupo.

Taller teórico-práctico de cartel
por Diana Murcia

El cartel está en un lugar abierto, público, se da gratuitamente, nos engloba en un espacio visual, lo vemos bajo las miradas mismas de los otros paseantes: a veces lo contemplamos distraídamente... otras veces pasa delante de nosotros en unos segundos y debe transmitirnos su mensaje y sus connotaciones en este breve intervalo.
— Abraham A. Moles

Grupo 2
Sábado
2 pm a 5 pm

Inicio
25 de septiembre

+ Información
dmurcia@gmail.com
tintoytinta@gmail.com

TALLER COLLAGE

2010-08-29T11:05:00.000-07:00

TALLER COLLAGE / PENSANDO EN DISEÑO
por Jorge Restrepo.

Invitado: Randy Mora.

El "collage" es básicamente la manipulación de diversos materiales tales como periódicos viejos, revistas, papeles de colores o embalaje, fragmentos de fotos, telas, materiales sólidos, pintura acumulada etc. con el fin de crear una nueva pieza de diseño o artística que está formada por dichos elementos distantes unos a otros pero que al final crearán algo homogéneo y con un concepto sólido.
El taller buscará diferentes formas de abordar el collage, a partir de relaciones directas que abarcarán diversos ámbitos desde la mitología, la biología, la novela del género de ficción, la escultura, el arte y por que no, el cine.

Módulos:
Collage: Papel / Cartón: Reconstruyendo imágenes ya creadas previamente.
Collage: Digital: Diferencias entre el collage análogo bidimensional y el digital, alcances y posibilidades del mismo.
Collage: Materiales: Involucrar diferentes técnicas artísticas, pintura, acrílico, tinta china, etc. Uniendo planos.
Tipografía y collage: Tipografía apartir del concepto de Frankenstein.
Ilustración y collage: Dibujo sobre collage. Múltimples posibilidades de deconstrucción de la imagen.
Ensamblajes: Objetos. Una mirada a la tridimensionalidad del resultado.

Duración:
El taller tendrá una duración de 8 sesiones de 2 horas y media cada una.

Horario:
Sábados de 10:30 a.m. a 1 p.m

Costo
350.000

Cupos:
15 alumnos

Fecha de inicio:
Septiembre 18

Lugar:
Tinto&tinta
Carrera 25 no. 40-27 (202)
Bogotá - Colombia

Informes: wonksite@gmail.com

El tallerista:

Jorge Restrepo es diseñador gráfico graduado con honores de la Universidad Nacional de Colombia en el 2001, también es Adobe Certified Expert. Ha trabajado como Director de Arte para varias revistas en Colombia. Trabajó como Director de Arte en JWT, y es profesor de tipografía en la Universidad de Los Andes y en la Universidad Jorge Tadeo Lozano. Actualmente tiene su propio estudio + WONKSITE STUDIO +.

Ha desarrollado proyectos entorno a la gráfica como "I love Haití" junto a PechaKucha Night (2010) y en el 2008 fue curador de la exposición en Hong Kong titulada "Colombia Passion". Tambien fue coautor del libro Masters of Photoshop Volume 2, y participado en libros como LatinAmerican Graphic Design (TASCHEN), Atlas of Graphic Design (Mao Mao), IdN 15th Anniversary Book (IdN, China 2010), 1000 type treatments (Rotovision) y en NLF Book entre otros.

Ha sido invitado a diferentes exposiciones y conferencias como PixelShow (Porto Alegre, Brasil, 2010), Dejando Huella (Querétaro, México, 2010), Festival Internacional de la Imagen 2008 (Colombia), Tercer Salón de Ilustradores (Galería El Nogal, 2010), Territorios Ilustrados (Galeria El Nogal, 2008), MAM Medellín, TMDG2004 y TMDG2005 (Argentina), RAD (MAMBO, Colombia 2003), 34 Ilustradores (Galería El Nogal, Colombia 2007), Propaganda (Alianza Francesa, Colombia), F3 (Iguazú, Argentina).

Cómo ilustrador ha publicado su trabajo en revistas como IDN (China), Computer Arts (U.K.), Web Design (Corea), Blank Magazine (Chile), Zupi (Brasil), Visual Magazine (Canadá), Agite (Colombia), Blank (España), para la revista Axxis en Colombia uno de los 10 mejores diseñadores gráficos del 2005.

Taller teórico-práctico de Cartel

2010-08-27T17:41:00.001-07:00

Taller teórico-práctico de cartel
por Diana Murcia

El cartel está en un lugar abierto, público, se da gratuitamente, nos engloba en un espacio visual, lo vemos bajo las miradas mismas de los otros paseantes: a veces lo contemplamos distraídamente... otras veces pasa delante de nosotros en unos segundos y debe transmitirnos su mensaje y sus connotaciones en este breve intervalo.
— Abraham A. Moles

Presentación
Tinto&tinta abre la convocatoria para el taller intensivo de cartel con Diana Murcia.
Este taller está dirigido a las personas interesadas en construir la imagen como discurso y reconocerla como elemento clave para la comunicación visual.
Es un recorrido por el contexto histórico-cultural del cartel, los elementos básicos de composición y síntesis, y el desarrollo de una pieza propia con la proyección de presentarla ante una convocatoria real.

Metodología
Existe un proceso secuencial que va generando la definición del cartel personal, el taller está fundamentado en tres grandes núcleos:
Contexto, pretexto y concepto
Introducción, presentación de referentes y marco histórico.
Pretexto: propuesta y definición de un tema a desarrollar.
Conceptualización: argumentación de los elementos simbólicos para la comunicación.

Síntesis gráfica y composición
Elementos básicos de composición: escala, orientación, color, jerarquización, tipografía.
Propuestas gráficas.

Socialización
Puesta en común de los procesos gráficos.
Intercambio, retroalimentación.

Duración
8 sesiones de 3 horas cada una, dos días a la semana.

Horario propuesto y cupos
Único grupo de 17 cupos
Lunes y jueves
6 a 9 pm

Inicio
20 de septiembre

Lugar
Tinto&tinta
Carrera 25 # 40-27 · 202
Bogotá, Colombia

Tallerista
Diana Marcela Murcia Molina, diseñadora gráfica egresada de la Universidad Nacional, ha cursado diversos talleres de cartel con maestros como Marta Granados, Carlos Riaño, Juan de la Rosa y Michel Bouvet. Es la actual ganadora de la 4a Bienal de Afiches de Bogotá, Bogotá respira. En el mes de Agosto del presente año fue seleccionada para la 11a Bienal Internacional de Cartel en México al lado de reconocidas figuras de la gráfica internacional.

Como diseñadora gráfica se especializa en medios impresos con énfasis en libros y carteles. Ha desarrollado identidad gráfica y aplicaciones para asociaciones, exposiciones y eventos.

Actualmente desarrolla proyectos gráficos y pedagógicos en Bogotá.
Ver ampliación del perfil y portafolio en

www.dmdv.tk
www.flickr.com/dimamumo/

Inversión
300.000 pesos

Formas de pago
En efectivo a la carrera 25 # 40 27 (202) en Bogotá, o en consignación a la cuenta de ahorros 207-75857416 de Bancolombia a nombre de Diana Murcia y enviando copia del recibo de consignación al correo dmurcia@gmail.com, especificando nombre, y teléfono de contacto.

Mayor información
dmurcia@gmail.com
http://www.tintoytinta.blogspot.com
Tel (571) 750 1924
Cra 25 #40-27 · 202
Bogotá, Colombia

PROGRAMA Taller

2010-06-27T06:38:00.001-07:00

taller Teórico Práctico de Ilustración

2010-06-18T16:06:00.000-07:00

TALLER TEÓRICO PRÁCTICO DE ILUSTRACIÓN.
Tinto&Tinta

"La imagen no debe consumirse en la primera mirada"

El objetivo principal de los cursos que ofrecemos es hacer de la imagen una estancia que posibilite espacios particulares de reflexión.

Objetivos específicos:
1. Proporcionar a los estudiantes herramientas teóricas y técnicas problematizando la imagen con el fin de concebir ideas con buena factura y calidad en su contenido.
2. Mostrar amplios referentes gráficos y bibliográficos para contribuir a la construcción argumental de las imágenes durante todo el proceso creativo.

Componentes del taller:

Técnico:

Se hace énfasis en el desarrollo básico de una técnica, desde lápices y tintas, hasta técnicas mixtas y ensamblaje aplicados a cada ejercicio planteado.

Pedagógico:

Es el enfoque de enseñanza desde el cual se pretenden realizar las prácticas. Buscando replantear las imágenes desde su morfología, color, composición, metodología etc.

Retórico:

Este componente les brinda a los estudiantes las herramientas fundamentales para dar sentido a las imágenes que producen desde su discurso personal, sin perder de vista la importancia de la buena comunicación en este proceso.

Teórico:

El gran pilar del taller. Es un compilado novedoso de investigaciones acuñadas en torno a la ilustración, espacio propicio para la interacción de una gran cantidad de referentes visuales y teóricos traídos de diferentes disciplinas del arte.

Duración
El taller tendrá una duración de 10 sesiones de 3 horas cada una. A razón de una sesión a la semana según la escogencia de horario por parte del estudiante.

GRUPOS

GRUPO 1: Sabados de 2pm a 5pm INICIA 17 de julio

GRUPO 2: Martes de 6pm a 9pm INICIA 27 de julio

GRUPO 3: Jueves de 6pm a 9pm INICIA 22 de julio

Metodología de cada sesión

En cada sesión específica habrán variaciones de esta metodología según las exigencias del tema.
Presentación de los aspectos teóricos
Pausa para café, té o aromática.
Realización de los ejercicios propuestos por el tallerista.
El estudiante deberá llevar para cada sesión los respectivos materiales que serán pedidos por el tallerista una sesión previa.

Las sesiones empezarán a la hora en punto.

COSTO

El costo del Taller es de 300 mil pesos.

Formas de pago:

Pago único antes del inicio del taller por el valor total.

Dos pagos: 160mil antes del inicio del taller y 160mil en la sesión 5 para un total de 320mil

¿CÓMO PAGAR?

En efectivo a la dirección carrera 25 no. 40 -27 apto 202 a cualquiera de los talleristas y se les entregará un recibo de pago.

En consignación a la cuenta de ahorros 005170146673 del banco Davivienda a nombre de José Rosero y enviando el recibo de consignación a través de correo electrónico a tintoytinta@gmail.com, especificando nombre, número celular y documento de identidad.

Alcance
El taller está dirigido a estudiantes y profesionales del medio gráfico y artístico, y a todo aquel interesado en la exploración de la imagen.

Talleristas:

Miguel Bustos (zursoif):
Trabaja como ilustrador independiente y es diseñador gráfico de la Universidad Nacional de Colombia, fue ganador del premio nacional "Sin Formato" en la categoría de cómic otorgado por el Ministerio de Cultura (2008).

Director de "Ex-Libris" publicación oficial de la Feria Internacional del Libro de Bogotá (2009), y jefe de Ilustración de esta misma publicación durante el 2007 y 2008. Ganador del Primer Concurso de Ilustración Interuniversitaria "ManoFaktura" (2005) y obtuvo una mención en el 2do Salón Nacional de Ilustradores (2009).

Ha sido profesor de dibujo y pintura para grupos, actualmente dicta clases privadas de dibujo artístico y anatomía.

Puede ver su trabajo en:

www.zursoif.blogspot.com
www.flickr.com/zursoif

José Rosero:
Estudió Artes visuales en la Universidad Javeriana de Bogotá. Fue becado la mayoría de su carrera y graduado con honores. Ha hecho ilustración para varias publicaciones como El Malpensante, Rolling Stone y El Espectador, y para la casa editorial El Tiempo, Publicaciones Semana, Grupo SM, Random House Mondadori, Libro al Viento, Babel Libros, entre otros.
En 2010 obtuvo el reconocimiento "award of excelence" (premio a la excelencia) de la society of news Design en EUA por El libro de los sueños. Fue ganador en 2009 del Segundo Salón Nacional de Ilustradores realizado por la Cámara Colombiana del Libro. También seleccionado en el mismo año para el 1er CJ Book Festival de Corea con las ilustraciones de su libro El prestidigitador y en 2005 recibió una mención especial internacional en el "Intergrabado" de Uruguay con su obra gráfica Adolescencia.

Ha realizado conferencias y talleres de ilustración en distintos eventos entre los cuales se cuenta la 21ª Feria Internacional del Libro de Bogotá, el Segundo seminario de edición profesional para revistas y publicaciones seriadas y el 3er festival del libro infantil, y en universidades como la univesidad Nacional de Colombia, universidad los Libertadores y la universidad de los Andes.

Puede ver su trabajo en:
www.joserosero.com
www.flickr.com/joserosero

Diana Murcia.
Diana Murcia se graduó de la escuela de diseño gráfico de la Universidad Nacional de Colombia. Es la reciente ganadora de la 4ª. Bienal de afiches de Bogotá, Bogotá Respira, por lo que fue premiada con una residencia artística en París durante el mes de octubre. Ha cursado diversos talleres de cartel con maestros como Marta Granados, Carlos Riaño, Juan de la Rosa y Michel Bouvet.

Como diseñadora gráfica se especializa en medios impresos con énfasis en libros y carteles. Ha desarrollado identidad gráfica y aplicaciones para asociaciones, exposiciones y eventos. Entre los proyectos destacados se encuentra la imagen para la exposición de Tomás el Mago para la feria del libro y su participación en el libro 9 posturas, nominado a lápiz de acero.

Actualmente desarrolla proyectos gráficos y pedagógicos en Bogotá.
--
Puede ver su trabajo en:

http://dmdv.tk
http://www.flickr.com/dimamumo/

MAYOR Información

Teléfono: 750 19 24
Web: www.tintoytinta.blogspot.com
o escribanos a tintoytinta@gmail.com

Taller de Creación de Personajes para Ilustración Infantil

2010-05-27T08:13:00.000-07:00

En este taller vamos a utilizar la expresión gráfica accidental o controlada como medio para la creación de personajes.

Programa:

1. Los detonantes visuales
-La mancha
-El recorte
-La expresión accidental
-La mezcla

2. El objeto
-El recorte a conciencia
-Los objetos y su retórica

Clases: Domingo 13 de Junio o Martes 15 de Junio.

Duración y costos:
El taller tendrá una duración de 8 horas, 4 horas de 9AM a 1PM y otras 4 de 2PM a 6PM.
El costo del Taller es de 80 mil pesos.

Formas de pago:
En efectivo a la dirección carrera 25 no. 40-27 apto 202 o en consignación a la cuenta de ahorros 897039863 del banco BBVA a nombre de DIEGO SÁNCHEZ y enviando el recibo de consignación al correo electrónico dipacho@hotmail.com, especificando en el contenido del correo el nombre, e-mail, y teléfono de contacto.

Lugar: Tinto y tinta. Carrera 25 # 40-27, apto 202, Bogotá, Colombia.
Alcance
El taller está dirigido a todas las personas interesadas en la creación de ilustración infantil.

Mayor información:
dipacho@hotmail.com
7501924 y 3164744912 - dipacho
www.tintoytinta.blogspot.com
www.talleritinerane.blogspot.com
Cra 25 No 40 - 27 apto 202
Bogotá, Colombia.

TALLER LA TIPOGRAFÍA COMO EXPERIMENTO

2010-05-18T09:36:00.000-07:00

Presentación
Tinto&tinta abre el taller de tipografía con Jorge Restrepo. La finalidad es entender qué es la tipografía como experimento, sus usos, sus alcances, cómo reconocerla, aplicarla y crearla.

Metodología
El taller comprenderá 3 módulos con ejercicios respectivos:

Tipo ilustrada: Composición de una tipografía a partir de la ilustración a mano alzada y con diferentes técnicas de expresión, materiales, soportes, sustratos y demás.

Tipo collage: El surgimiento de la tipografía a través de un proceso de deconstrucción y construcción de la imagen. Se realizarán diferentes tipos partiendo de referentes en el collage.

Tipo objeto: La creación tipográfica fuera de los soportes convencionales, con el uso de elementos y fenomenos externos para crearla, como la luz, el calor, el agua, etc.

Duración
El taller tendrá una duración de 9 sesiones de 3 horas cada una.

Horarios:
GRUPO 1: Lunes de 2 a 5pm
GRUPO 2: Miércoles de 2 a 5pm
GRUPO 3: Sabados de 10am a 1pm

Costo:
350.000 pesos

Formas de pago:
Escribir al correo wonksite.studio@gmail.com para más información sobre formas de pago.

Cupos:
15 alumnos por grupo

Alcance:
Todos aquellos que sientan interés especial por la tipografía y el alcance que esta pueda tener como medio de comunicación y expresión.

Inicio:
GRUPO 1 lunes 31 de mayo
GRUPO 2 miércoles 2 de junio
GRUPO 3 sabado 5 de junio

Lugar:
Tinto&tinta
Carrera 25 no. 40-27 (202)
Tel. 7501924
Bogotá - Colombia

El tallerista:

Jorge Restrepo es diseñador gráfico graduado con honores de la Universidad Nacional de Colombia en el 2001, también es Adobe Certified Expert. Ha trabajado como Director de Arte para varias revistas en Colombia. Trabajó como Director de Arte en JWT, y es profesor de tipografía en la Universidad de Los Andes y en la Universidad Jorge Tadeo Lozano. Actualmente tiene su propio estudio + WONKSITE STUDIO +.

Ha desarrollado proyectos entorno a la gráfica como "I love Haití" junto a PechaKucha Night (2010) y en el 2008 fue curador de la exposición en Hong Kong titulada "Colombia Passion". Tambien fue coautor del libro Masters of Photoshop Volume 2, y participado en libros como LatinAmerican Graphic Design (TASCHEN), Atlas of Graphic Design (Mao Mao), IdN 15th Anniversary Book (IdN, China 2010), 1000 type treatments (Rotovision) y en NLF Book entre otros.

Ha sido invitado a diferentes exposiciones y conferencias como PixelShow (Porto Alegre, Brasil, 2010), Dejando Huella (Querétaro, México, 2010), Festival Internacional de la Imagen 2008 (Colombia), Tercer Salón de Ilustradores (Galería El Nogal, 2010), Territorios Ilustrados (Galeria El Nogal, 2008), MAM Medellín, TMDG2004 y TMDG2005 (Argentina), RAD (MAMBO, Colombia 2003), 34 Ilustradores (Galería El Nogal, Colombia 2007), Propaganda (Alianza Francesa, Colombia), F3 (Iguazú, Argentina).

Cómo ilustrador ha publicado su trabajo en revistas como IDN (China), Computer Arts (U.K.), Web Design (Corea), Blank Magazine (Chile), Zupi (Brasil), Visual Magazine (Canadá), Agite (Colombia), Blank (España), para la revista Axxis en Colombia uno de los 10 mejores diseñadores gráficos del 2005.

Su trabajo lo puede ver en:

http://www.wonksite.com/
http://www.flickr.com/wonksite/

mayor información y asignación de cupos escribir a
wonksite.studio@gmail.com

Taller de Ilustración Erótica

2010-04-09T06:57:00.000-07:00

Presentación

Tinto&tinta presenta su taller de ilustración erótica dirigido por los ilustradores Miguel Bustos y José Rosero.

El erotismo despierta en las diferentes culturas una inquietud por el poder oculto de su significado, lo cual se ve reflejado en la amplia variedad de imágenes, escritos e investigaciones entorno al tema.

Es necesario abrir un espacio para que los creadores emprendan ese viaje a través del poder simbólico de las imágenes eróticas, con el fin de generar resultados de calidad, que permitan abordar el tema de manera más directa por los ilustradores del país.

Para ello los talleristas fundamentaron el taller en las poéticas de los libros de Henry Miller, Bocaccio, Anaïs Nin, el Marqués de Sade, entre otros autores. Sumado a la presentación amplia de referentes visuales desde la historia del arte, la fotografía y la ilustración.
El estudiante en el taller conceptualizará y producirá imágenes de contenido erótico, con el uso de diferentes metodologías creativas, centrándose en el poder de simplificación, que tiene como fin último sugerir.

Duración:
El taller tendrá una duración de 10 sesiones de 3 horas cada una.

Horario:
Jueves de 6pm a 9pm.

Costo y facilidades de pago:
1 cuota 280.000 pago antes del inicio del taller.

2 cuotas de 160.000 (320.000) pago de la primera cuota antes del inicio del taller y la segunda en la 5ta sesión.

3 cuotas de 120.000 (360.000) la primera antes del inicio del taller, la segunda en la 4ta sesión y la tercera en la 7ma sesión.

Cupos:
15 alumnos

Alcance:
A todo interesado en la ilustración y el erotismo.

Fecha de inicio:
Jueves 13 de mayo

Lugar:
Tinto&tinta
Carrera 25 no. 40-27 (202)
Tel. 7501924
Cel. 316 4934914
Bogotá - Colombia

Mayor información
tintoytinta@gmail.com

TALLERISTAS

Jose Rosero:

José Rosero Estudió Artes visuales con énfasis en expresión gráfica en la Pontificia Universidad Javeriana de Bogotá. Fue becado la mayoría de su carrera y graduado con honores. Ha hecho ilustración para revistas y periódicos como El Malpensante, Don Juan, Rolling Stone, Dinero, El Espectador, Ciudad Viva, entre otros. También ha realizado libros y proyectos para la casa editorial El Tiempo, Fundación Batuta, Publicaciones Semana, Grupo SM y la editorial Babel Libros, entre otros.

En el 2010 obtuvo el reconocimiento "Award of excelence" (premio a la excelencia) de la Society for News Design en Estados Unidos por las ilustraciones del libro El significado de los sueños publicado por la Casa Editorial El Tiempo. En 2009 fue ganador del 2do Salón de Ilustradores realizado por la Cámara Colombiana del Libro, y seleccionado en el mismo año como expositor para el 1st CJ Book Festival de Corea, con las ilustraciones de su libro El prestidigitador. En junio de 2008 fue ganador del premio Springleap T-Shirt Desings en Sudáfrica y en 2005 su corto animado Dementia ¾ fue seleccionado en el premio nacional Sin formato.

Su trabajo ha sido expuesto en diferentes espacios nacionales e internacionales, además de haber realizado conferencias sobre ilustración en distintos eventos académicos entre los cuales se cuenta la 21ª Feria Internacional del Libro de Bogotá, el 2do seminario de edición profesional para revistas y publicaciones seriadas y el 3er festival del libro infantil, y en instituciones como la Universidad Nacional de Colombia y la Universidad de los Andes. En la actualidad realiza talleres teórico-prácticos de ilustración para particulares y trabaja en distintos proyectos personales.

Su trabajo se encuentra en www.joserosero.com o www.flickr.com/joserosero

Miguel Bustos (zursoif):

Director de "Ex-Libris" publicación oficial de la Feria Internacional del Libro de Bogotá (2009), y jefe de Ilustración de esta misma publicación durante el 2007 y 2008.

Ganador del Primer Concurso de Ilustración Interuniversitaria "ManoFaktura" (2005) y obtuvo una mención en el 2do Salón Nacional de Ilustradores (2009).

Ha sido profesor de dibujo y pintura para grupos, actualmente dicta clases privadas de dibujo artístico y anatomía.

Puede ver su trabajo en:

http://zursoif.blogspot.com/

http://www.flickr.com/zursoif/

Talleres de ilustración infantil y libro álbum.

2010-03-03T10:00:00.000-08:00

Taller teórico práctico de ilustración infantil.
con Dipacho

La idea del taller es generar ilustraciones por medio de la expresión
gráfica y de diferentes detonantes visuales, buscando reinterpretar
o salir de los estereotipos morfológicos y conceptuales de los libros
infantiles. Tomando diversas técnicas como medios en busca
del concepto, se trabajará la ilustración en relación con la forma,
el contexto, la composición y el color.

Inicio de clases: Miércoles 17 de marzo

Duración y costos:
El taller tendrá una duración de 12 sesiones de 2 horas y media cada una, los días miércoles de 6:30pm a 9pm.
El costo del Taller es de 300 mil pesos o dos cuotas de 160 mil, una antes de iniciar las clases y otra en la cuarta sesión.
Formas de pago:
En efectivo a la dirección carrera 25 no. 40-27 apto 202 o en consignación a la cuenta de ahorros 897039863 del banco BBVA a nombre de DIEGO SÁNCHEZ y enviando el recibo de consignación al correo electrónico dipacho@hotmail.com, especificando en el contenido del correo el nombre, e-mail, y teléfono de contacto.
Inicio del taller: miércoles 17 de marzo.
Lugar: Tinto y tinta. Carrera 25 # 40-27, apto 202, Bogotá, Colombia.
Alcance
El taller está dirigido a todas las personas interesadas en la creación de ilustración infantil.

Mayor información:
dipacho@hotmail.com
7501924 y 3164744912 - dipacho
www.tintoytinta.blogspot.com
Cra 25 No 40 - 27 apto 202
Bogotá, Colombia.

Taller teórico práctico de libro álbum.
con Ángela Cuartas y Dipacho

El objetivo del taller es conocer las características del libro álbum
y problematizar la relación entre la palabra y la imagen.
Trabajaremos en la generación de ideas tanto desde lo escrito
como desde lo gráfico tomando en cuenta los procesos editoriales
y de producción del libro y ejemplificando por medio de diversos
referentes.
Se trabajará principalmente desde el esbozo y el boceto teniendo
como resultado la maqueta de un libro.
El taller está dirigido a todas las personas interesadas en la
creación de libro álbum.

Inicio de clases: Sábado 20 de marzo

Duración y costos:
El taller tendrá una duración de 12 sesiones de 2 horas y media cada una, los días sábados de 2:30pm a 5pm.
El costo del Taller es de 300 mil pesos o dos cuotas de 160 mil, una antes de iniciar las clases y otra en la cuarta sesión.
Formas de pago:
En efectivo a la dirección carrera 25 no. 40-27 apto 202 o en consignación a la cuenta de ahorros 897039863 del banco BBVA a nombre de DIEGO SÁNCHEZ y enviando el recibo de consignación al correo electrónico dipacho@hotmail.com, especificando en el contenido del correo el nombre, e-mail, y teléfono de contacto.
Inicio del taller: Sábado 20 de marzo.
Lugar: Tinto y tinta. Carrera 25 # 40-27, apto 202, Bogotá, Colombia.

Mayor información:
dipacho@hotmail.com
7501924 y 3164744912 - dipacho
www.tintoytinta.blogspot.com
Cra 25 No 40 - 27 apto 202
Bogotá, Colombia.

Talleristas.

Diego Sánchez (Dipacho)

Dipacho Nació en Bogotá, es Diseñador Gráfico de la Universidad Nacional de Colombia y trabaja como autor e ilustrador de libros infantiles, actividad que complementa con el diseño de afiches y carteles, su trabajo ha sido publicado por editoriales como Norma, Fondo de Cultura Económica y Nostra, ha tomado diferentes talleres sobre libro álbum e ilustración infantil dictados por los maestros Carlos Riaño, Claudia Rueda y José Sanabria.

Participó en los comités evaluadores de literatura infantil y juvenil de Fundalectura y en diversas exposiciones, entre ellas el 1er y 2do salón nacional de ilustradores de la Cámara Colombiana del Libro donde contó con una mención. También fue el ganador del concurso de libro álbum "A la orilla del viento" del FCE 2008 con Jacinto y María José, tuvo una mención de honor en la bienal de ilustración de Bratislava con sus libros El animal más feroz y Todos se burlan y sus afiches han ganado premios como el de la Cámara de Comercio de Bogotá y el de "Leer en familia" organizado por Fundalectura.

Tiene amplia experiencia en la gestión de proyectos en torno a la ilustración, entre los que se destacan el concurso universitario de ilustración Manofaktura 2005-2007, el grupo de ilustración Pategallina 2006-2008 y actualmente la comunidad de Ilustradores Colombianos. Ha dictado conferencias en destacados eventos como el 3er festival del libro infantil y las Ferias del libro de Bogotá y del Pacífico 2009 y en instituciones como la universidad Nacional de Colombia. Actualmente trabaja con las editoriales Nostra, Babel libros y Randomhouse-Mondadori.

Ángela Cuartas
www.diccionariodeobviedades.blogspot.com

Ángela Cuartas nació en Cali en 1982. Estudió Filosofía con opción en Antropología en la Universidad de Los Andes de Bogotá. En la carrera de Filosofía se enfocó principalmente en Estética. Trabajó durante dos años en Editorial Norma como editora de libros infantiles y de libro álbum. Durante esta época concluyó el diplomado de Literatura Infantil y Juvenil de la Universidad Javeriana y editó los libros “El animal más feroz” y “Todos se burlan” (Dipacho, 2009) que obtuvieron una mención de honor al editor en la Bienal de Ilustración de Bratislava.
Actualmente es voluntaria en la ONG Casa do Caminho: un abrigo para niños y adolescentes en situación de riesgo en los suburbios de Rio de Janeiro. Trabaja como educadora social y coordinadora del proyecto de animación a la lectura de la casa, que se encuentra en la etapa de dotación de una biblioteca especializada en libro álbum. También hace edición freelance y es colaboradora del proyecto Incubadora de libros de la Comunidad lustradores Colombianos.

Taller 2010 - Bogotá - Colombia

2010-01-12T17:15:00.000-08:00

"La imagen no debe consumirse en la primera mirada"

El objetivo principal de los cursos que ofrecemos es hacer de la imagen una estancia que posibilite espacios particulares de reflexión.

Objetivos específicos:

1. Proporcionar a los estudiantes herramientas teóricas y técnicas problematizando la imagen con el fin de concebir ideas con buena factura y calidad en su contenido.

2. Mostrar amplios referentes gráficos y bibliográficos para contribuir a la construcción argumental de las imágenes durante todo el proceso creativo.

Componentes del taller:

Técnico

Se hace énfasis en el desarrollo básico de una técnica, desde lápices y tintas, hasta técnicas mixtas y ensamblaje aplicados a cada ejercicio planteado.

Pedagógico

Es el enfoque de enseñanza desde el cual se pretenden realizar las prácticas. Buscando replantear las imágenes desde su morfología, color, composición, metodología etc.

Retórico

Teórico

Duración

El taller tendrá una duración de 10 sesiones de 3 horas cada una. A razón de una sesión a la semana según la escogencia de horario por parte del estudiante.

GRUPOS

GRUPO 1: Martes de 6pm a 9pm INICIA 23 de febrero

GRUPO 2: Jueves de 6pm a 9pm INICIA 25 de febrero

GRUPO 3: Sabados de 10am a 1pm INICIA 27 de febrero

Metodología de cada sesión

En cada sesión específica habrán variaciones de esta metodología según las exigencias del tema.

Presentación de los aspectos teóricos

Pausa para café, té o aromática.

Realización de los ejercicios propuestos por el tallerista.

El estudiante deberá llevar para cada sesión los respectivos materiales que serán pedidos por el tallerista una sesión previa.

Las sesiones empezarán a la hora en punto.

COSTO

El costo del Taller es de 280 mil pesos.

Formas de pago:

Un pago único del valor total del taller (280 mil pesos) antes del inicio de las sesiones.

Dos pagos: el primero por 160 mil pesos antes del inicio del las sesiones, y el segundo por 160 mil pesos en la sesión 5, para un total de 320 mil pesos.

¿CÓMO PAGAR?

En efectivo a la dirección carrera 25 no. 40 -27 apto 202 a cualquiera de los talleristas y se les entregará un recibo de pago.

En consignación a la cuenta de ahorros 005170146673 del banco Davivienda a nombre de José Rosero y enviando el recibo de consignación a través de correo electrónico a tintoytinta@gmail.com, especificando nombre, número celular y documento de identidad.

Alcance

El taller está dirigido a estudiantes y profesionales del medio gráfico y artístico, y a todo aquel interesado en la exploración de la imagen.

Talleristas:

Miguel Bustos (zursoif):

Trabaja como ilustrador independiente y es diseñador gráfico de la Universidad Nacional de Colombia, fue ganador del premio nacional "Sin Formato" en la categoría de cómic otorgado por el Ministerio de Cultura (2008). Director de "Ex-Libris" publicación oficial de la Feria Internacional del Libro de Bogotá (2009), y jefe de Ilustración de esta misma publicación durante el 2007 y 2008. Ganador del Primer Concurso de Ilustración Interuniversitaria "ManoFaktura" (2005) y obtuvo una mención en el 2do Salón Nacional de Ilustradores (2009).

Ha sido profesor de dibujo y pintura para grupos, actualmente dicta clases privadas de dibujo artístico y anatomía.

Puede ver su trabajo en:

zursoif.daportfolio.com

www.flickr.com/zursoif

José Rosero:

Estudió Artes visuales con énfasis en expresión gráfica en la Universidad Javeriana de Bogotá. Fue becado la mayoría de su carrera y graduado con honores. Ha hecho ilustración para revistas como El Malpensante, Don Juan, Rolling Stone, SoHo, FNPI, Dinero, y periódicos como Ciudad Viva y El Espectador. También ha realizado libros y proyectos para la casa editorial El Tiempo, PNUD, Publicaciones Semana, Grupo SM en Colombia y para la editorial Babel Libros, entre otros.

Fue ganador del Segundo Salón Nacional de Ilustradores realizado por la Cámara Colombiana del Libro, el FCE y la Fundación Gilberto Alzate Avendaño. También seleccionado en 2009 dentro de los expositores para el 1er CJ Book Festival de Corea con las ilustraciones de su libro El prestidigitador y en 2005 recibió una mención especial internacional en el "Intergrabado" de Uruguay con su obra gráfica Adolescencia.

Su trabajo ha sido expuesto en diferentes espacios nacionales e internacionales, además ha realizado conferencias sobre ilustración en distintos eventos entre los cuales se cuenta la 21ª Feria Internacional del Libro de Bogotá, el Segundo seminario de edición profesional para revistas y publicaciones seriadas y el 3er festival del libro infantil, y en instituciones como la univesidad Nacional de Colombia y la universidad de los Andes. En la actualidad participa en los comités evaluadores de literatura infantil y juvenil de Fundalectura.

Puede ver su trabajo en:

www.joserosero.com

www.flickr.com/joserosero

Diego Sánchez (dipacho):

Dipacho Nació en Bogotá, es Diseñador Gráfico de la Universidad Nacional de Colombia y trabaja como autor e ilustrador de libros infantiles, actividad que complementa con el diseño de afiches y carteles, su trabajo ha sido publicado por editoriales como Norma, Fondo de Cultura Económica y Nostra, ha tomado diferentes talleres sobre libro álbum e ilustración infantil dictados por los maestros Carlos Riaño, Claudia Rueda y José Sanabria.

Participó en los comités evaluadores de literatura infantil y juvenil de Fundalectura y en diversas exposiciones, entre ellas el 1er y 2do salón nacional de ilustradores de la Cámara Colombiana del Libro donde contó con una mención. También fue el ganador del concurso de libro álbum "A la orilla del viento" del FCE 2008 con Jacinto y María José, tuvo una mención de honor en la bienal de ilustración de Bratislava con sus libros El animal más feroz y Todos se burlan y sus afiches han ganado premios como el de la Cámara de Comercio de Bogotá y el de "Leer en familia" organizado por Fundalectura.

Tiene amplia experiencia en la gestión de proyectos en torno a la ilustración, entre los que se destacan el concurso universitario de ilustración Manofaktura 2005-2007, el grupo de ilustración Pategallina 2006-2008 y actualmente la comunidad de Ilustradores Colombianos. Ha dictado conferencias en destacados eventos como el 3er festival del libro infantil y las Ferias del libro de Bogotá y del Pacífico 2009 y en instituciones como la universidad Nacional de Colombia. Actualmente trabaja con las editoriales Nostra, Babel libros y Randomhouse-Mondadori.

Puede ver su trabajo en:

www.dipacho.com

www.dipacho.blogspot.com

www.flickr.com/photos/dipacho/

MAYOR Información

Teléfono: 750 19 24

Web: www.tintoytinta.blogspot.com

o escribanos a tintoytinta@gmail.com

PROGRAMA: Taller teórico práctico de Historieta y Cómic

2009-11-18T12:40:00.000-08:00

Objetivos generales

En el taller teórico práctico de Historieta y Cómic se dará a los asistentes las herramientas necesarias para la creación y narración de historias por medio de imágenes, así como los principios básicos a la hora de escribir un guión y sus posteriores adaptaciones a historieta, cómic, storyboard y novela gráfica.

Para abordar los diferentes temas vamos a tomar como referencia a autores como: Uri Shulevitz, Will Eisner, Alan Moore, Neil Gaiman, Grant Morrison, Bill Sienkiewicz, Dave McKean, Alberto Breccia, Alejandro Jodorowsky, Liniers, Quino, Fontanarrosa, Brian Bolland, Ashley Wood, Kent Williams, entre otros, los cuales aprenderemos los estilos, técnicas y estructuras que nos ayudarán a generar proyectos.

sesión 1

La Secuencia Visual.

Antecedentes históricos y elementos básicos.

sesión 2

El Argumento.

Tema, personajes y contexto.

sesión 3

El Guión.

Guión literario, guión técnico y storyboard.

sesión 4

La Página.

Composición, encuadre y secuencialidad.

sesión 5

El Capítulo.

La velocidad, el tiempo y el tono.

sesión 6

La portada.

La imagen de síntesis y el título.

PROGRAMA: Taller teórico práctico de creación de personajes

2009-11-17T18:32:00.000-08:00

PROGRAMA
Objetivos generales.

El taller será una experiencia que exigirá al estudiante a convertir la creación de personajes en algo que va mucho más allá de la simple ejecución técnica. Se mostrará una adaptación novedosa a la ilustración de los estudios teatrales realizados por autores como Stanislavsky, Grotowsky, Meyerhold y Artaud sobre la creación de personajes, aplicados en ejercicios prácticos que buscarán el desarrollo de estos conceptos con el fin de trabajar en un proyecto individual para lograr resultados consolidados.

Sesión 1
La otredad y el principio de simpatía
El primer paso es aprender a observar el entorno con un lente creativo con el fin de recontextualizar escenas, situaciones y personas y así empezar a crear mundos propios y sugerentes.

Sesión 2
La acción y la temporalidad
Las hojas de los árboles no flotan, tienen unas pequeñas ramas que las sostienen y se insertan en un tronco que es fuerte e intacto debido a largas raíces, que no siempre se ven. En esta sesión se buscará la creación de atributos que fortalecerán el surgimiento de personajes y sus situaciones.

Sesión 3
El lugar
Los objetos y espacios circundantes son espejos infinitos. El objetivo de la sesión será encontrar las imágenes que reflejan.

Sesión 4
El no lugar
A partir de la aprehensión del vacío pueden surgir ideas evocativas y poéticas que se conjugan en objetos y situaciones concretas. Se buscará todo el ruido que puede permitirnos el silencio.

Sesión 5
Cuerpo y el gesto
Una acción deviene un pensamiento así como un pensamiento deviene una acción. Esta sesión explorará todas las capacidades gestuales que no solo concluirán en el personaje pintado si no el cambio de metodologías para crearlo.

Sesión 6
La encarnación

El conocimiento amplio de nuestras maneras de crear permitirá el surgimiento de nuevas formas de retomar caraterizaciones. En la sesión se mostrarán metodos de creación y encarnación que empiezan desde fuera del papel.

Programa taller teórico práctico de ilustración infantil

2009-11-17T09:33:00.000-08:00

Programa

Objetivos generales.

El taller teórico práctico de ilustración infantil está enfocado en la creación de libros aplicando los conceptos y la experiencia del taller base y añadiendo elementos y estructuras que ayuden a la narración, el concepto a reforzar es el de la imagen como detonante narrativo, contar historias, hacer juegos, secuencias, clasificaciones, teniendo como referencia los diversos tipos de libros infantiles y libros álbum.
Para conocer un poco más del libro y sus estructuras narrativas tendremos en cuenta tanto los cuentos clásicos con la morfología del cuento de Vladimir Propp, como las nuevas formas de narración con la gramática de la fantasía de Gianni Rodari, pero aplicándolas desde la imagen.

Sesión 1

Tema
La creación del personaje a partir de la morfología orgánica, la síntesis y los elementos pertinentes.
Objetivos
Salir de los estereotipos de forma y de concepto, poniendo a los personajes en acción y aprovechando elementos como las figuras retóricas y la hipertextualidad para sumarles características.

Sesión 2

Tema
La bocetación, la composición y el escenario, la contextualización.
Objetivos
Buscar relaciones compositivas y narrativas entre los personajes y su entorno, dar sentido a las composiciones, denotar y connotar la imagen.

Sesión 3
Tema
La resignificación, generación de ideas y de historias.
Objetivos
Plantear recursos discursivos en la imagen a partir del juego con las palabras.

Sesión 4

Tema
Las relaciones del texto y la imagen, el libro álbum.
Objetivos
Conocer los diversos tipos de libros infantiles, sus estructuras y trasgresiones, aplicar los conceptos de anclaje y relevo entre la imagen y el texto, saber qué quiero contar.

Sesión 5
Tema
La organización de las ideas y el story board.
Objetivos
Plasmar las ideas en secuencias visuales, buscar relaciones sintagmáticas y paradigmáticas en la estructura del libro, saber cómo quiero contar mi idea.

Sesión 6

Tema
La finalización y presentación del proyecto.
Objetivos
Concluir los libros, hacer maquetas o machotes que den idea general del proyecto, conocer las formas de presentación de proyectos, las formas de contratación y los derechos de autor.

Talleres de Diciembre

2009-11-04T20:55:00.000-08:00

DESCRIPCIÓN TALLERES

Los objetivos y la metodología de los siguientes talleres están constituidos a partir de la experiencia lograda en el taller teórico práctico de ilustración, y basados en la experiencia personal y trabajo de cada tallerista respecto a los temas.

HISTORIETA Y CÓMIC con MIGUEL BUSTOS

Duración y costos:

El taller tendrá una duración de 6 sesiones de 3 horas cada una.

Serán dos sesiones semanales.

Días lunes de 6pm a 9pm y sábados 5pm a 8pm.

El costo del Taller es de 180 mil pesos para quienes cancelen antes del 20 de noviembre y 220mil para quienes lo hagan después.

Formas de pago:

Únicamente en efectivo a la dirección carrera 25 no. 40-27 apto 202 a cualquiera de los talleristas y se les entregará un recibo de pago.

Inicio del taller: lunes 30 de noviembre

Finalización del taller: sábado 19 de diciembre.

Lugar. Tinto y tinta. Carrera 25 no. 40-27

Alcance

A todos los amantes de la narración secuencial y sus contextos.

Información

Teléfono: 750 19 24

Web: tintoytinta.blogspot.com

Para más información escribanos a tintoytinta@gmail.com

CUPOS LIMITADOS

CREACIÓN DE PERSONAJES con JOSE ROSERO

Duración y costos:

El taller tendrá una duración de 6 sesiones de 3 horas cada una.

Serán dos sesiones semanales.

Días martes de 6pm a 9pm y sábados 9am a 12m.

El costo del Taller es de 180 mil pesos para quienes cancelen antes del 20 de noviembre y 220mil para quienes lo hagan después.

Formas de pago:

En efectivo a la dirección carrera 25 no. 40-27 apto 202 a cualquiera de los talleristas y se les entregará un recibo de pago.

En consignación a la cuenta de ahorros 005170146673 del banco DAVIVIENDA a nombre de JOSE ROSERO y enviando el recibo de consignación al correo electrónico tintoytinta@gmail.com, especificando en el asunto el taller al cual se inscribió y en el contenido del correo con nombre, e-mail, y teléfono de contacto.

Inicio del taller: martes 1 de diciembre

Finalización del taller: sábado 19 de diciembre.

Lugar. Tinto y tinta. Carrera 25 no. 40-27

Alcance

El taller está dirigido a estudiantes de ilustración e ilustradores profesionales y todo aquel interesado.

Información

Teléfono: 750 19 24

Web: tintoytinta.blogspot.com

Para más información escribanos a tintoytinta@gmail.com

CUPOS LIMITADOS

ILUSTRACION INFANTIL con DIPACHO

Duración y costos:

El taller tendrá una duración de 6 sesiones de 3 horas cada una.

Serán dos sesiones semanales.

Días miércoles de 6pm a 9pm y sábados 1pm a 4pm.

El costo del Taller es de 180 mil pesos para quienes cancelen antes del 20 de noviembre y 220mil para quienes lo hagan después.

Formas de pago:

En efectivo a la dirección carrera 25 no. 40-27 apto 202 a cualquiera de los talleristas y se les entregará un recibo de pago.

En consignación a la cuenta de ahorros 897039863 del banco BBVA a nombre de DIEGO SÁNCHEZ y enviando el recibo de consignación al correo electrónico tintoytinta@gmail.com, especificando en el asunto el taller al cual se inscribió y en el contenido del correo con nombre, e-mail, y teléfono de contacto.

Inicio del taller: miércoles 2 de diciembre

Finalización del taller: sábado 19 de diciembre.

Lugar. Tinto y tinta. Carrera 25 no. 40-27

Alcance

El taller está dirigido a las personas interesadas en la creación de ilustración infantil.

Información

Teléfono: 750 19 24

Web: tintoytinta.blogspot.com

Para más información escribanos a tintoytinta@gmail.com

CUPOS LIMITADOS

Cupos

2009-10-02T14:05:00.000-07:00

Saludos, los cupos para el taller de de los días sábados de 10 a 1 están agotados, el día jueves aún tiene cupos disponibles (2); debido a la acogida del taller tenemos planeado organizar otro taller los días sábados de 3 a 6 de la tarde, que comenzaría el 17 de octubre, el costo del taller es de 250 mil pesos.

PROGRAMA DE CLASES

2009-09-17T09:47:00.000-07:00

Taller

2009-09-06T22:12:00.001-07:00

CONVOCATORIA

"La imagen no debe consumirse en la primera mirada"

El taller teórico práctico de ilustración propone:

Objetivos:

1. Proporcionará a los estudiantes herramientas teóricas y técnicas problematizando la imagen con el fin de concebir ideas tanto con una buena factura visual, como con calidad en su contenido.

2. Mostrará amplios referentes gráficos y bibliográficos para contribuir a la construcción argumental de las imágenes durante todo el proceso creativo.

Componentes del taller:

Componente técnico: se enseñará el uso y mal uso de sustratos y soportes como tintas, aguadas, acrílicos, ensamblajes y técnicas mixtas.

Componente retórico: servirá para alimentar la calidad argumental de las imágenes desde el discurso sea político, estético, antropológico, técnico, entre otros

Componente teórico: como base del taller consiste en la construcción de soportes para la creación de imágenes.

Componente pedagógico: propondrá actividades de aplicación que se ejecutarán durante el desarrollo de cada sesión.

Metodología

Las sesiones se compondrán de la presentación de los aspectos teóricos, entrega del programa de la sesión, sumado posteriormente a la realización de los ejercicios propuestos por el tallerista. En cada sesión específica habrán variaciones de esta metodología según las exigencias del tema.

En la mitad de las sesiones habrá una pausa para tomar un tinto.

El estudiante deberá llevar para cada sesión los respectivos materiales que serán pedidos por el tallerista una sesión previa.

Talleristas:

Diego Sánchez (dipacho):

Dipacho Nació en Bogotá, Colombia, es Diseñador Gráfico de la Universidad Nacional de Colombia y trabaja como autor e ilustrador de libros infantiles y diseñando afiches y carteles, su trabajo ha sido publicado por las Editoriales Norma, Fondo de Cultura Económica y Nostra, ha estudiado en varios talleres de libro álbum e ilustración infantil dictados por los Maestros Carlos Riaño, Claudia Rueda y José Sanabria.

Ha participado en los comités evaluadores de literatura infantil y juvenil de Fundalectura 2008 y en diversas exposiciones, entre ellas el 1er salón de ilustradores de la Cámara del Libro, 2008 – 2009

Es el ganador de la última versión del concurso de libro álbum “a la orilla del viento” del FCE 2008, sus afiches han ganado premios como el de la cámara de comercio de Bogotá y el de Fundalectura en 2007.

Tiene amplia experiencia en la gestión de proyectos en torno a la ilustración entre los que se destacan el concurso universitario de ilustración Manofaktura 2005-2007, el grupo de ilustración Pategallina 2006-2008 y actualmente la comunidad de ilustradores colombianos.

Puede ver su trabajo en:

http://www.dipacho.com/

http://www.dipacho.blogspot.com/

http://www.flickr.com/photos/dipacho/

Miguel Bustos (zursoif):

Trabaja como ilustrador freelance y es Diseñador Gráfico de la Universidad Nacional de Colombia fue Ganador del Premio nacional Sin Formato en la categoría de Cómic otorgado por el Ministerio de Cultura (2008), Director de "Ex-Libris" publicación oficial de la Feria Internacional del Libro de Bogotá (2009), jefe de Ilustración "Ex-Libris" publicación oficial de la Feria Internacional del Libro de Bogotá (2007-2008), Ganador del Primer Concurso de Ilustración Interuniversitaria "ManoFaktura" (2005).

Ha sido profesor de Dibujo y pintura para grupos y actualmente dicta clases privadas de Dibujo artístico y anatomía.

Parte de su trabajo está en:

http://zursoif.daportfolio.com o http://www.flickr.com/zursoif

José Rosero:

Estudió Artes visuales con énfasis en expresión gráfica en la universidad Javeriana de Bogotá. Fue becado la mayoría de su carrera y graduado con honores. Ha hecho ilustración para revistas como El Malpensante, Don Juan, Rolling Stone, SoHo, FNPI, Dinero, el periódico Ciudad Viva, la casa editorial El Tiempo, la editorial SM Colombia y la editorial Babel Libros, entre otros.

Fue ganador de una mención especial internacional en el “Intergrabado 2005” de Uruguay y seleccionado en 2009 dentro de los expositores para el 1er CJ Book Festival de Corea con las ilustraciones de su libro El prestidigitador. Su trabajo ha sido ampliamente expuesto en diversos espacios nacionales e internacionales y también ha realizado conferencias sobre ilustración en distintos eventos entre los cuales están la 21ª feria internacional del libro de Bogotá y el Segundo seminario de edición profesional para revistas y publicaciones seriadas.

En la actualidad participa en los comités evaluadores de literatura infantil y juvenil de Fundalectura 2009.

Su trabajo puede verse en www.joserosero.com o www.flickr.com/joserosero

Duración y costos:

El taller tendrá una duración de 8 sesiones de 3 horas cada una. Las sesiones se realizarán los días jueves de 6pm a 9pm o sábados de 10am a 1pm. A razón de una sesión a la semana según la escogencia del estudiante.

El costo del Taller es de 200 mil pesos para quienes paguen antes del 25 de septiembre, 250 mil pesos para quienes lo hagan hasta el 2 de octubre y después del inicio de las sesiones será de 300 mil pesos.

Formas de pago:

En efectivo a la dirección calle 45a no. 26-25 piso 3 a cualquiera de los talleristas y se les entregará un recibo de pago.

En consignación a la cuenta de ahorros 005170146673 del banco Davivienda a nombre de José Rosero y enviando el recibo de consignación a través de correo electrónico a tintoytinta@gmail.com, especificando nombre y documento de identidad.

Inicio del taller: sábado 3 de octubre o jueves 8 de octubre.

Finalización del taller: sábado 21 de noviembre y jueves 26 de noviembre

Lugar. Tinto y tinta. calle 45a no. 26-25 piso 3.

Alcance

El taller está dirigido a estudiantes y profesionales del medio gráfico y artístico, y a todo aquel interesado en la exploración de la imagen.

Información

Teléfono: 750 19 24

Web: tintoytinta.blogspot.com

Para más información escribanos a tintoytinta@gmail.com

CUPOS LIMITADOS